彦涵先生，一位虔诚的艺术门徒，他以他的艺术生命，跨越了不同的时代，更以他永不停歇的进取精神和多姿多彩的艺术创造，铸就了中国现代美术史上一座丰碑。

而我最初开始了解彦涵先生还是因为他的版画艺术，这纯粹是个人专业使然。

现代中国版画从诞生之日起，就与民族命运和时代脉搏紧密相联。一批当年风华正茂，又极具艺术才华和责任感的青年人投身其中，以刀代笔，在烽火连天的艰苦岁月中造就了中国版画的辉煌。彦涵先生就是这批青年人中的代表人物之一。

艺术经典的价值是永恒的。这种价值既在于作品本身所达到的艺术高度，同时又在于作品所传达的丰富的时代信息。彦涵先生于上世纪三、四十年代创作的木刻作品，至今仍能令我们叹为观止。那个年代，战斗就是生活，艺术就是战斗。从延安鲁艺到太行抗战前线，彦涵先生在艰苦且充满危险的军旅岁月中，坚持枪刀（木刻刀）并举，战斗不息。在那种特定的环境下，真正是满怀激情和发自心底的冲动所创作的木刻作品，与在和平环境下画室中的创作心态是不一样的，那是战斗的需要，是战士的热血激情。由此，他的作品所绽放的艺术生命之花才如此长久。

多次欣赏彦涵先生的早期木刻原作，其实也曾经历了一个不断升华的认知过程。最初接触中国现代版画的早期作品，阅读不深，似乎只为作品的精神力量所感动。其实，从专业的角度讲，彦涵先生那一代先辈已经在艺术方法和创作技艺上攀升到了一个空前的高度。象我们耳熟能详的彦涵先生的作品：《彭德怀将军在前线》、《老羊绾》等，仔细品读，都能真切地感受到他所具备的深厚的艺术素养。尤其是《彭德怀将军在前线》这幅作品，造型法度严谨，刀法娴熟酣畅，以刀代笔的木刻语言堪称经典。

斗转星移，战火中走出的彦涵先生在和平时期却历经坎坷，而战士的斗志和艺术家的激情依然旺盛不息。风雨过后见彩虹，环境变了，生活变了，彦涵先生的艺术面貌也在变。他于1978年创作的《春潮》是人们记忆中具有代表意义的作品。画面中五只展翅奋飞的海鸥，翱翔于喜人的春潮浪头之上，强烈地传达出获得新生的喜悦和对未来前景的美好理想。这幅作品从内容到形式，都预示了先生的艺术之路将进入一个崭新的阶段，精神的解放使得他的创作激情如井喷式迸发。

新时期彦涵先生的版画作品，仍然延续了早期作品中的人文精神和艺术个性，同时又注力于形式语言的探求。强烈的黑白张力和充满动感的视觉形象，使人难以相信是出身于年愈古稀的画家之手。先生晚年的艺术世界多姿多彩，涉猎之广更令人常怀景仰之情。

长寿的彦涵先生胸中更有一棵长青的艺术生命之树，他的生命就是艺术，艺术就是他的生命。

了不起。