【图书信息】

作者: 石守谦

出版社: 北京大学出版社

副标题: 中国绘画十论

出版年: 2008

页数: 360

定价: 40.00元

装帧: 平

丛书: 北京大学艺术史丛书

ISBN: 9787301138694

【内容简介】

本书以十篇论文，散点式地论述了中国绘画从唐到清演变的一些关键问题。通过一些具体问题详尽地阐发了一个画家的绘画风格是如何在文化环境中形成和互动的。例如唐朝人为什么喜欢画肥马，明朝初期苏州画家何以崛起等等。本书探讨的绘画与通神、劝诫、送别、贵族、隐居、伪造等话题十分有趣，而书中三百幅插图很多为台北故宫和海外珍藏，难得一见。

作者一方面从传统的研究成果及材料中汲取精华，另一方面又能不囿于成规，充分挖掘了画家与文化环境的互动关系，并将其作为改变各阶段画风的重要因素。

【作者简介】

台湾大学历史研究所艺术史组毕业，美国普林斯顿大学艺术及考古学博士。曾任台湾大学艺术史研究所所长、台北故宫博物院院长。现任“中央”研究院历史语言研究所研究员、台湾大学历史研究所教授。

石守谦的研究以文化史角度对画史风格转变提供了新的理解。其研究领域包括画史风格与文化环境间的关系、区域发展、中日交流、与雅俗问题等。

【目录】

简体字版序／1

自序／3

第一篇 文化史范畴中的画史之变／1

第二篇 盛唐白画之成立与笔描能力之扩展／17

第三篇 “斡惟画肉不画骨”别解／51

——兼论“感神通灵”观在中国画史上的没落

第四篇 南宋的两种规鉴画／85

第五篇 有关唐棣（1287-1355）及元代李郭风格发展之若干问题／129

第六篇 浙派画风与贵族品味／177

第七篇 《雨余春树》与明代中期苏州之送别图／225

第八篇 嘉靖新政与文徵明画风之转变／257

第九篇 失意文士的避居山水／297

——论16世纪山水画中的文派风格

第十篇 石涛、王原祁合作兰竹图的问题／335