花家地，因为中央美术学院坐落在此，也被戏称为“画家地”，很多中央美院的学生毕业以后也不愿离开这个社区，他们已经习惯了这种美院式的生活方式。在艺术学习、创作上，他们经过四年或更长时间的美院教育，逐步走上自己的艺术之路。毕业创作是一个非常重要的节点，它意味着对学院学习的总结和汇报，那之后的发展轨迹又是如何，这也是毕业季观察很有意思的一个角度。张婧雅，去年毕业于中央美院版画系，时过一年，她现在又呈现怎样的艺术状态呢？

收集的习惯

收集的习惯是在七年以前养成的，收集对象以包装纸为主。大部分是纸质包装，也有一部分是纸质产品说明书。其中包装纸一两百件，说明书也大概一两百张，并没细数过它们的具体数量。

“收集”这样一种习惯不少人会有，但不同程度和内容，其背后的原因也是多样的。有的出于节俭，或觉着不久的将来就能用的上；有的因为回忆，把对往事的留恋转移到参与过那段回忆的物件上；有的属于一定程度的强迫症，不爽于丢弃，留着换来心里舒坦；有的由于能从这个行为本身获取满足感和安全感。

我分析自己收集这些没用的破包装纸是属于后两种情况。首先确有一定程度上的强迫症，好端端的纸扔掉不爽，拆开撕破之后依旧漂亮精致安静考究，我迷恋这样的物品，留下换来心理层面的舒坦；其次这些无用的漂亮东西收集多了会有满足感，在精神层面觉着富有；还因为我宣布它们重新具有存在的意义，这也换来一部分安全感。

研一写两本书的同时我开始画自己的收藏品，半年多的时间一共做了32张，一方面作为区别于写书思维的休息，另一方面是长久以来的强烈欲望和脑袋里的明确声音。起初认为不值一提甚至些许可笑所以未曾起笔，真正有勇气开始动笔也是得益于写书中对自己的剖析和认知，对喜爱艺术家的分析与思考。现在想来这一切像是早就安排好的。

绘画对象同收藏对象一样从单纯的巧克力包装蔓延到生活的更多细节之处。画面上我刻意要追求平整、均匀的简单色块，尽力减弱笔触，这是从本科创作就有的喜好倾向。为了达到效果使用手工喷笔结合部分手绘的方法，也借鉴了很多本科积累的版画制作概念，那是一种极度平静的致密颜色，甚至带着一点点的厚度，令人激动。

消费风景

“消费风景”创作思路的出现因为一次画纯净水的尝试，它是以几座绿色小山和湖泊作为LOGO的农夫山泉。作为几乎每天都会购买的一款商品，我在绘画之后又做了新的尝试，将其局部放大到了风景画的大小。

这之后开始了消费品的角度介入风景以探讨其背后话题的尝试，并且开始地毯式搜罗图像性的包装和LOGO。这也勾起部分儿时的记忆——97年前后出现了新型的超市，那时我概念中超市的东西是不要钱的，大家遵循自己喜好挑选商品放入购物车。那时就开启了对各色商品的浓厚兴趣，享受去看去触摸、选择放下或放回的过程。

根据进一步的文献收集和创作尝试，最后延伸进入毕业创作的三款商品为农夫山泉、中华、CAMEL。其中，农夫山泉画面中的平静清澈，现实事件背后的无奈博弈，只有我们才可以制造出这戏剧般的行为，它与自然、公正无关，只与个人私欲有关；中华香烟画面中天安门建筑没有任何建国后添加的政治符号，更加还原了建筑主体与紫禁城的关系，无论怎样挥之不去的强印，都通过标志本身的放大凸显出对本体的尊重；CAMEL骆驼香烟画面的抽取与放大，可重新审视品牌与符号、事件与格局、内容与内容上的诡异变化，重新理解这个伴随战争的香烟符号。

三者关系

毕业创作之后在调整适应的同时开始梳理以往的思路，重新去看几年前的笔记、写的两本书、所有收集和创作，整理出一直以来存在的三条线索：消费品、风景、文字。

这三者背后映射着我的个人成长方式甚至家庭各成分潜移默化的影响。不打算直接就毕业创作本身去延续，而想从消费品、风景、文字这三者身上分别试探。所以开始去做“消费共和国” 、“风景计划”以及“写字”的创作积累。

我想在弄明白这三者分别对应着什么之后，再尝试并行并置的可能性。某种层面上看迂回或是分散了，但联想起儿时玩的跳棋，游戏目的是把棋子走到对方的格子里，方法不都是单一向前的，那些周围甚至是后面的棋子也能成就一步远棋。

文、图/张婧雅
编/张文志