设计与纯艺术

在德国学习的时候并不太关注设计教育的基础，但是我上过的这些造型基础课，反过头来看都是包豪斯的基础教学，所以说德国的基础教学不分设计的和造型的，他们都是包豪斯的基础的延续，和伊顿的观念非常地类似。我想当时无论是工艺美院也好，广州美院也好，在他们的教学或者理念当中，总是把纯艺术和设计对立起来，来从事他们的教育，都是从专业的角度出发的。但是从我个人角度来讲，把这两者统一起来是中央美术学院最大最大的特点，因为这个设计是生长在中央美术学院的，生长在这样的一个美术学院里面才有的这么一点想法。

导师是工作室组织者

在现在，其实导师工作室最重要的是扮演一个组织者的角色，他把人组织到一个工作室当中，以项目教学作为特点，他会提出一个很好的想法或者说很好的一个题目，然后由不同的学生共同参与完成，在这个过程当中大家可以互相学习，有这样的一个理念在里面。

建了导师工作室，可以说在中国也是第一个以个人的导师工作室的方式来做设计教育的，这种方式在其他专业，在造型、在油画都有，但是在设计来讲，过去大家是不认同的，这也是我们当时做的一个尝试，从结果看来在当时是非常合适的。在这个过程当中，不仅仅有很多不同的学生被培养出来，另外很重要的一点，中央美术学院现在的这些非常有影响力的设计师，和当时自己有工作室的人有非常密切的关系，他们在三十几岁就能够把自己的设计理想直接运用到设计教育当中，同时他们自己也做了很多的设计实践，应该说中央美院的这一拨力量，和那个时候采用导师工作室密切相关。

研讨会的重要性

中央美院百年是一个重要的节点，这无论对于中央美院，还是对于整个的国家，在艺术、包括设计方面都是非常重要的一个关键的节点。在这个时候讨论设计问题，特别是设计教育问题，我觉得这个创意就特别好。今年同时又是改革开放40年，中国改革开放的这40年，从大家的亲身体会来讲，感受最深的更多是社会的变化，包括人们的生活条件的变化，其他方面我们就先不说了，观念性或者什么变化，这方面对于每一个人，特别是经历过从1978年改革开放到现在的人，都会感受到。

设计教育也一样，当时我们组织这个设计教育是基于中国的设计教育，并不是基于中央美院的设计教育，中央美院的设计教育有可能是从90年代才开始的这20年的变化。那么从更高的层面来谈中国设计教育40年巨大的转变，我觉得这是一个非常重要的研讨，可能真是对于今后无论是中央美院的设计教育如何面对未来，如何发展，同时更重要的是对于中国的设计教育未来的发展，是一个重要的起点，应该说，我相信这个论坛能够取得非常好的成果。