胡宝
1997年3月出生于桂林
2015年考入中央美术学院设计学院
2018年9月-12月 赴往英国伦敦金斯顿大学交换学习 
本科专业方向视觉传达设计，2019年获学士学位

获奖经历

2018.12 中央美术学院一等奖学金 
2018.11  金斯顿大学 x WhiteStuff品牌2019T恤图案设计大赛 , 三等奖
2017.12 CAFA创新梦想之星-宝贝艺术梦想计划 
2017.11 中央美术学院二等奖学金 
2017.11 中央美术学院三好学生奖 
2016.12 团队作品荣获首届中央美院新媒体创作大赛优秀作品奖 
2016.11 中央美院2015级，国家奖学金 
2016.11 中央美术学院一等奖学金 

参展经历

2019.6 中央美术学院本科生毕业展
2018.1  2017年度中央美术学院本科生优秀作品展
2017.1  展览“2117+”90后艺术新力量作品展，高更画廊
2017.3  影像互动空间“模糊的界限”Blury Edges
2017.1  2016年度中央美术学院本科生优秀作品展 

《时间：交汇之所 / Time: A Meeting Space 》

随着时间的流逝，记忆会消失么？
随着记忆的消失，图像是否已了无痕迹？
重拾图像，我们能否寻回逝去的时间和记忆？
我们记住了什么？又忘记了什么？

作品由三部分构成：

1. Lost & Found Fragments 交互影像装置：
通过交互的展示方式构建了一种全新的观看个人“历史”影像的模式。

请轻轻转动指针，即可在我的记忆片段中穿梭  2003-1997(正时针/倒时针) 
Turn the pointer gently so that you can travel through my memory fragments. 2003-1997 (clockwise / anti-clockwise) 

2. Lost & Found 手工艺术书籍：以图像时隐时现的方式，诗意地诠释时间*记忆*图像的稍纵即逝。

3. Time•Memory•Image / 时间•记忆•图像之图解：通过文本，图形的方式阐释关于时间*记忆*图像的研究。

我们的记忆构成了我们的生命，美好的记忆是我们生命中看不见的珍宝。作品以个体经验为例，通过交互的展示方式构建了一种全新的观看个人“历史”影像的模式，探寻过往的时间、人类的记忆与影像媒介这三者之间的关系。物理空间被转化为了一个过去与未来、个体与集体记忆的交汇之所。此互动装置程序借助于Unity引擎，实现画面上指针与实体指针同步转动。轻轻旋转指针，虚幻的影像将勾连起每个观者自身的记忆，并引发其对于生命与时间的思考。

作品灵感来自一次意外的发现。有一天我从家里翻出来了一些尘封的录像带和胶片，原来这些“档案”储存着我儿时的影像资料，这些已被完全遗忘的记忆又被我再次被寻回，重新观看这些影像如同一次跨越时空的与自我的对话。若不是那天翻开这些尘封的录像带和胶片，我可能永远都不会寻回这些珍贵的记忆，如梦一般，却真实的发生过，在梳理图像的过程中，我越来越深入地认识到自己的过去与当下的关联。连结过去、现在和未来的，即是我们的记忆。

所有被寻回的影像“档案”(老式录像带，DVmini磁带) 都通过索尼录放机被重新转码为mp4格式，之后按照年份与影像内容被分类与整理、筛选。所有的图像“档案”都从旧的相册集中被分离出，经过再次梳理和筛选，按照年份顺序和内容被装入新的相册集中。这些“档案”最终转化为记忆片段的素材。

影像帮我们重拾和重建记忆，随着时代的变迁，影像的拍摄方式、传输方式、储存方式、观看方式悄然变化，在这个“时间：交汇之所”的物理空间中，作品中采用的交互的影像媒介与过去的大录像带、DVmini磁带、幻灯片、胶片形成了强烈的对比，呈现了影像媒介的历程，同时印证了时间、记忆、影像的内在关系。

路易斯•布努埃尔说：“我们的记忆构成我们的所有，我们的思辨、感觉、甚至我们的行动。没有它，我们什么都不是。” 这是记忆对于我们每个人的价值，它使我们成为自己。