这些年我逐渐习惯了以图像思考，而不像以前观念先行，这样的方式让我自己和观众都难以用语言和文字去解读作品。
我惯常创作方式是脑子中出现一件雕塑的形象，场景，形体,色彩，氛围逐渐成形后，随之的工作是寻找替身。人物，身份只是借口，所以刘胡兰的牺牲完全可能是圣女贞德的殉难，我无意呈现历史，描述人物，所以其实作品与写诗雕塑无关，有名有姓的人物只是一个引子。为观者提供了一个想象中模糊的背景，同时也预留了误读的可能性。
只有发生于现实之中的奇迹方称为神秘，缺乏现实背景的神秘只是缥缈的虚幻。
现实人群之外，我们的灵魂深入也存在另外的一群神秘客，他们从现实，书本，影像，想象等不同时空，不同渠道进来，在我们的心底沉淀成神鬼，成为伴随着记忆时隐时现，亦真亦幻的影像，他们极难，更难在现实中现形，只有（借尸还魂）能行。雕塑——存于三维空间中真实物体是最佳的媒介。
谈到雕塑的真实，西方的具象雕塑更接近于现实的真实，而东方的雕塑则更接近人的想象，理所当然，我倾向了后者，我从没想过强调作品的民主性，但民族的基因还是随着年龄的增长无法隐藏的显示出来，于是作品便有了不中不洋的当代形。
