《热度：马克·奎恩》10月24日于山西太原劫尘文化“右空间”开幕，由中央美术学院美术馆副馆长王春辰教授担任策展人，展出了英国当代艺术家马克·奎恩（Marc Quinn）重要的雕塑作品《图腾》。暗雅曲折的回型空间设定了观展的场域，徐徐渗入的共鸣环境将观众从狭窄的长廊带向方形盒子，踏入展厅转身便可见巨大的、纹理丰富、3米有余、约400公斤重的铸铜“面包手掌”。

本展虽仅展一件作品，但实则是一个契机，意在为即将在山西地区展开的一些现当代系列活动掀起“预热”——如筹办艺术博物馆、展览项目等，旨在助力国内展览活动联动、促进国际艺术交流等。本次艺讯网专访策展人王春辰教授，他就展览的办展初衷、作品情况，艺术展览可能引发的“热量”效果等展开了解读，一起来看，这只手掌所能蕴含的“热度”。

展览现场 / 策展人王春辰老师为嘉宾介绍作品

采访嘉宾：展览策展人 王春辰教授

采访/撰文：艺讯网 张译之

图片除标注外由主办方提供

采访地点：山西太原劫尘文化“右空间”

采访时间：2020年10月24日

艺讯网：您作为本次“热度：马克·奎恩”展览的策展人，简单聊聊是如何入手策划本次在山西劫尘文化“右空间”的展览的？为什么选择奎恩的作品？有什么特别的价值或意义？

王春辰：首先马克·奎恩作品能来山西展，有计划、有策划，当然也是一个巧合。一般我们知道，山西这块地方古代文物多，由此古典的艺术偏多，艺术门类方面更偏传统一点。之前我结识了山西一个美术馆的负责人，了解到他们正在建设自己的现当代美术馆，从这个角度来讲，我们就能看出来过去我们对山西不是特别了解， 这其实是一种印象，实际现在都在筹办新的美术馆，也就是说更多地将目光投向当代化、开放化的国际交流和未来发展。不能说现在没有这方面的意识，而契合点正是现在就要去做，我将这次的展览告诉艺术家马克·奎恩本人之后，他非常高兴、特别开心，他的作品能够继续在中国展出，还在这样的疫情情况下，他觉得非常欣慰。所以专门录了视频，为本次展览表示祝贺。

环境中的《图腾》

好像今年因为疫情各方面的原因，国内、国外艺术方面的交流断掉了，但其实我们更加渴望交流，所以为什么会策划本次的展览，把奎恩的作品带到山西，其实我们也是想表达这样的一种渴望交流、保持交流的态度。目前来讲，除了之前在央美美术馆廊坊馆开幕的“夏加尔”以外，鲜有国外其他艺术家的展在举办着，大部分都搁置了、停摆了，所以这次的活动我们是要表达一个持续“交流”，在疫情之下依旧保持同国际艺术家、国内外展览活动联动的姿态。

艺讯网：您也是此前中央美术学院美术馆马克·奎恩个展“皮相之下”的策展人，该展是奎恩在中国的首个美术馆级别的大展，聚焦了他三十年多年艺术生涯的多个系列作品。那么两个展览之间有什么联系？而本次的展览特意选出了他最重要的一件作品，可以就作品来简单阐述吗？

王春辰：展览这次展出了雕塑作品《图腾》，虽然是这一件作品，但我们同时也展开了一系列的活动，比如“面包手掌工作坊”的项目互动，这个在美院之前是非常受欢迎的，是最热闹的一个环节，这次带到太原，也会增加艺术同当地居民之间的互动，引发大家以“做面包的方式”与艺术家跨时空交流。

展览现场 观众参与面包手

太原理工大学党委书记郑强在制作面包手

观众制作的面包手 ©️艺讯网现场拍摄

另外一点，这个作品（这只手）是特别的，它极有象征意义的，在央美展的时候，大家只是想这是一个艺术家的作品，我们会解读为生命，因为每个人的手纹都不一样，它是生命的迹象。

工人运输现场，作品约重400kg

比较有意思的是，工人们把作品运过来，他们不知道这是哪位艺术家的作品，也不知道具体的作品信息，当工人们合力将作品立起来的时候，他们突然意识到“这是佛陀的佛手”，也是因为在山西这个地方，才会产生这样的联想，这也引发我们自然地进行了“在地性”的对话，引发了对于“当代与传统”的碰撞和解读，其实我不认为应该叫传统文化，意思就是我们不要把文化给裂开，而它们是自然而然联系在一起的，我们站在今天，是有现在的视角，但是依然看到这些传统的文化也是我们今天文化的一个部分，山西有很多的寺庙、佛洞，巨大的佛像雕塑、壁画等等，这些都会产生契合，我们也需要转换一下我们的思维习惯。

艺讯网：您也提到，本次展览是一个契机，不光是为了展出奎恩的作品，更多地是展开国内外交流和国际对话，保持对于在各种环境情形下对艺术的一种态度，包括这些活动想带来什么样的效应？可以对此再深入聊一聊吗？

王春辰：艺术家创作这只大手的时候，他的表达更广泛地基于西方文化的背景展示，而这只巨大的手到山西到了太原这样的地方，自然就契合了，也产生了很多不同的效应。似乎不用阐释，它两者都能合二为一，所以这次的活动有巧合也好，有计划也好，但是也有很多的超出“计划”以外的“巧合”和“偶遇”。我第一次来到这个馆里看“大手”的时候，就产生了对于“佛像、佛手”的联系，而且这个空间又是暗暗黑黑的背景环境，进入之后，配合灯光，马上就产生了一种神圣感。

观众与“图腾”手掌对话 ©️艺讯网现场拍摄

艺术家可能也不了解全部的山西文化环境面貌，但是他也经过这些活动、展览接触到了一些不同的文化，自然而然在这之中也产生了穿越性的沟通和交流。对于我们的今天，是需要打开思路的，并不是说完全固守传统、固守东方、西方等等，虽然我们生在东方，但是我观察的视角是“古今中外”，做的东西要为今天和当下而说话，我们以古典的方式来讲述今天的状态。这个展览无论是在北京展出，还是到了太原展出，它传递的是不同的对话方式。北京的当代艺术比较多，到了历史更悠久的山西，可能反而产生更加不同的效应。

歧路之园,创作年代：2019 材料：⾯包,尺⼨：每件180 x 150 cm（⾼ x 宽）©️ 中央美术学院美术馆

艺术家马克·奎恩与《图腾》铜雕 约300 x 166 x 63.5 cm ©️图片由艺术家工作室提供

艺讯网：本次展览是一个“预热”，那么以后在山西会有些什么新的动向和企划？产生些什么新的联系？

王春辰：本次展览是一个“预热”，这次带来的奎恩的一件作品，作品不在于多少，而是所能够产生的自身的意义以及与周围环境的意义。他们正在筹备一个新的民营美术馆，这个馆现在正在与设计师和建筑师沟通，现在已经到了第二稿。未来的展览、活动都会逐渐变多起来，这也意味着我们进入到一个更国际化发展的状态之中，以美术馆的方式来引导现当代艺术的发展。同时也说明在今天这个语境下、疫情之后的环境中，我们更应该以这种国际交流的方式表达，我们还是跟世界在一起的，我们也希望带来这样的一个信息信号，从来没有说要中断交流、要停摆和世界的艺术交流展示。

新闻现场

展览开幕现场嘉宾合影

展览开幕式上，山西省文联主席郭健、太原理工大学党委书记郑强、山西省侨联秘书长陈蕾、山西省美术家协会副主席任晓军、山西大学美术学院环境与公共艺术系主任王怀宇等领导与艺术界代表人士出席活动。

山西文联主席郭健致辞

“很高兴今天和我们著名的网红教授郑强书记一起来见证今天的开幕，我是第二次站到这个由钢筋混凝土筑成的丛林之间，这块温暖的地方。我从去年就讲，这里有一个艺术馆，很新锐、很潮，它给我们太原带来一股新锐的、国际化的一股风潮。山西这个地方历史非常厚重，背负着5000年历史的成果，它正是需要这种很国际很新锐的艺术来撞击一下。我在文联工作两年多，我接触的山西艺术家和各种艺术门类的活动，总体来说偏传统。没有特别多的给人一种震撼人心的、新的一种艺术的撞击。而“劫尘”正是弥补了这样一块空白，我们陆续看到太原有一些传媒机构、艺术馆建立起来，但像“劫尘”这样能执着的、坚持做这样一件事情，难能可贵。就像今天这个展览叫“热度”，我看这件作品，看到面包，想到“热度“。看到手，也能想到“热度”。尤其我刚听策展人说，工人师傅说这个像佛手，它就把这个现代的艺术和我们山西传统的历史的文化结合在了一起，更是想到了“热度”。今天我们在这样稍有些寒冷的地方，感受艺术的“热度”，享受艺术的温暖，我想我们大家不虚此行。非常感谢刘燕女士，感谢“劫尘”，为我们带来这个“艺术大餐”，谢谢！”

太原理工大学党委书记郑强致辞

“女士们、先生们，这是一个美好的下午，很高兴能在这里跟大家谈一谈艺术，我热爱科学，同时也非常热爱艺术，艺术给了我冲动，给了我灵魂，而且给了我年轻，今年我60岁了，但是我为什么看起来这么年轻呢？都是因为艺术。恕我直言，如果中国的大学只教孩子们挣钱的本领和谋生的技能，让他们以为这就是人生？不是的，没有艺术的教育，是没有情感的，没有体力的，是没有体魄的，我也特别期待各位艺术家能够走进我的大学，让我们的学生也能感受到像今天这样一种国际化的艺术和文化氛围。”

山西劫尘文化有限公司董事长刘燕女士致辞

“...今天很高兴能为大家带来英国著名艺术家马克·奎恩的作品展览，我们这次的展览非常不易，虽过程蜿蜒，但最终还是实现了。奎恩的创作非常吸引我，对他的了解过程也是拓宽我对当代艺术的认知过程，他极富创造力，材料、技术和观念都很有时代气息，非常有趣、丰富，欢迎大家一同来近距离的感受他的创作！”

策展人/王春辰致辞

“马克·奎恩是英国著名艺术家，2019年3月，中央美院美术馆为马克·奎恩成功举办了首次中国个展，现在他的雕塑作品《图腾》来到了山西太原。虽然今年受疫情影响，很多国际艺术展览交流活动搁置，但是远在英伦的马克·奎恩特别高兴他的作品能够首次与山西观众见面，他由衷期待着不久的将来再次来到中国和山西，面对面与公众交流互动，通过艺术来增进友谊，交流艺术创作经验。本次马克·奎恩的作品来太原展出具有特别的意义。我们知道山西的古代雕塑历史悠久，遍及全省各地，尤其以大同云冈石窟最为著名。佛陀以祥和的神态，迎接四面八方的信众、游客前来观瞻；而马克·奎恩的这件雕塑作品则是采用艺术家的手为原型，铸成一只掌心迎向公众的巨手，仿佛在述说着千言万语，以礼相待，可以说，历史的雕像的祥和与当代的人文的礼仪在太原相遇、相契合，这也是东西方文化的交流和相遇…”

艺术家代表Emily女士致辞

“由王春辰教授策展的《马克·奎恩:皮相之下》是艺术家在中国的首次美术馆个展，于去年春季在中央美术学院美术馆举办。该展览带来了奎恩跨越三十年艺术生涯中的多件雕塑和绘画作品，吸引了超过4万名观众入场参观。在中央美术学院美术馆的展览中，雕塑《图腾》是展览的核心展品。我们很荣幸这件作品来到了今天的展览“热度”中。很遗憾艺术家不能亲临现场，我们很高兴分享一个他昨天在他伦敦的工作室拍摄的影片，他站在他的指纹作品“迷宫”系列前为本次的开幕致辞。再次祝贺刘燕女士、王春辰教授、以及刘总的团队。希望各位今天能喜欢这个展览带给您的体验。”

山西和太原的当代文化正在大力推进与建设中，它不仅回望历史和传统，同时也面向未来和全球化。马克·奎恩这件富有象征意义的作品即意味着山西和太原与国际的联动，促进人类文化的相互交流和学习。

据悉，该展览将持续至2021年1月24日，展览期间每周六日开放与艺术家作品互动，邀请观众制作“面包手”。

（新闻现场图文由主办方提供）

展览信息

《热度：马克·奎恩》

策展人：王春辰

展期：2020/10/24-2021/01/24

地址：山西省太原市晋阳街88号

兴业大厦一层南劫尘文化“右·空间”

艺术家简介

马克·奎恩1964年出生于伦敦，毕业于剑桥大学历史和艺术史专业，现于伦敦生活和工作。是英国当代艺术的中坚力量，与达明·赫斯特、翠西·艾敏、克里斯·奥菲利等齐名，是现代艺术史上振聋发聩的艺术家。马克·奎恩曾被冠名“年轻英国艺术家”的一代现已步入中年，正是他们在当时改变了曾经萎靡的英国当代艺术，使得伦敦一跃而起可以与纽约并驾齐驱，成为世界级的艺术中心，也使得艺术家这个群体在毕加索之后再次成为媒体所关心的“超级明星”。他的成名之作是1991年创作的作品《自我》，这件雕塑是艺术家用自己的八品脱血液冷塑翻模自己的头像而成。奎恩其它广受赞誉的作品还包括2005年在伦敦特拉法加广场的第四底座上展出的《怀孕的艾莉森·莱普》、2008年在伦敦大英博物馆展出的名模凯特·摩斯纯金雕塑《塞壬》、2008年在新加坡滨海湾花园永久展出《星球》作品（该作品是艺术家以其子幼儿时期为原型创作的纪念性雕塑）以及2012年残奥会开幕式委托创作的巨型作品《呼吸》。马克·奎恩作品广泛收藏于世界各地重要美术馆博物馆，包括伦敦泰特现代美术馆（英国）、纽约大都会博物馆（美国）、纽约古根海姆美术馆（美国）、阿姆斯特丹市立博物馆（荷兰）和巴黎蓬皮杜中心（法国）以及中央美院美术馆（中国）。