胡西丹·克里木是一位美丽、真诚的画家。她的美丽流淌着一种坚毅，恰似沙漠站立的胡杨；她的真诚散发着一种高贵，仿若天山绽放的雪莲。在她的油画作品中我们可以清晰地感受到这种画境和格调，每每看到她的新作，有如手捧一  碗芬芳四溢的奶茶，弥漫在味蕾上的是透彻的温暖和醇厚的回味。

《青春》布面油画 60 x 50cm 2017年

胡西丹·克里木自幼受业于父亲阿布都克里木·纳斯尔丁(ABDUKERIM NASRIDIN)先生学习绘画，后又在法国巴黎国立高等美术学院访学深造，而立之年再考取中央美术学院博士，师从朱乃正先生潜心研习。这样的学习经历也在她不同时期的作品中呈现出多种面貌和样式，在不断地“求变”与“不变”的角力中，完成了自己油画语言的构建和品格精神的回归。在她早期的肖像画和静物画作品中，还能看到后期印象主义和表现主义的更多影响。《英吉莎》、《巴黎归来》和《艾特莱斯》、《人体II》等作品中，画家更多注重绘画的形式构成和线条的运用变化，画面中的对象在她灵活而肯定的线条勾勒下，与涂布丰富而富有节奏的色彩，形成和谐优美的旋律，跃然入目的是强烈的视觉冲击力。而在近期完成的《节日》、《青春》等作品中，线条的勾画因为变得柔和而更富有韧性。背景处理避繁就简，加强了画面的空间感。画家着力表现人物的神态和情绪，真实而自然。优秀的画家擅于捕捉这种滋生于自己内心的情感并能准确地将这种情境记录下来。此时的画中人，更像是自画面走出，就在我们身旁，鲜活而有气息。

《鸽之舞》 布面油画  130 x 162cm 2015年

她的尺幅较大的风俗画作品《童年》、《鸽之舞》和《鸽子》等，作品题材源自画家最熟悉的故土亲人和他们的平常生活，流露着画家的真情实感和朴素的情怀，更是对当下美好生活的平凡礼赞。在这些画面中，有意味的是无一例外地出现了白鸽的形象，与画中的人们共同生活，一起乐舞。在世界美术史的经典作品中，亦多有以鸽入画者。无论敦煌壁画中的佛本生故事，还是毕加索、巴尔蒂斯的画作，鸽子作为吉祥禽鸟更多的代表了和平、爱情、信义、和谐的象征。画家笔下的鸽子，亦动亦静，使得画面增添了更多生机和灵动，更是作品立意的主动选择。远离家乡，身处繁华都市的她，惟愿飞鸽传书，带去莼鲈之思和美好的祝福。看着她的作品，会有一种温暖的感动，因为我们始终会被那些我们生活过的地方的单纯的人们和静穆的风景所感动。在她近期的画作中，更是自如地选择了一种纯粹的风景，画家多以平视的角度，深远了画面的景象，拉近了与观者的距离。画面上富有穿透力的明快色彩，热情的红色、平静的绿色、深邃的蓝色、优雅的紫色……，构筑了一个充满诗意的自在世界。

此时的画家胡西丹·克里木更像是一位自信的歌者，悠悠地哼唱着属于自己的旋律，娴熟地驾驭着这些色彩，在画布上表达着自己的情感和思考。祝福胡西丹·克里木享受这份透彻与醇厚，以朴素之心，绘盛世繁华，创作更多的精彩画作。

唐斌

中央美术学院副教授、美术史博士、硕士生导师 

2021年9月