威尼斯国际展览机构We Exhibit Srl和意大利威尼斯著名的文化艺术基金会Fondazine Querini Stampalia共同发起了2018威尼斯亚洲文化艺术节，该项目的邀请艺术展览之一：此刻-蔡广斌水墨艺术展已于7月21日下午16点圆满开幕，该展得到了威尼斯市政府及上海华府艺术中心大力支持，将持续至2018年9月20日。展览在博物馆三层当代艺术展厅展出，开幕当天嘉宾云集，奎里尼斯坦帕利亚基金会博物馆负责人及其它美术馆长、基金会主席、策展人、画廊主及收藏家等济济一堂，现场气氛十分热烈。嘉宾们对当下中国当代水墨艺术的著名艺术家蔡广斌作品表现出极大的兴趣。本次展览的策展人中国画院副院长张晓凌及艺术家蔡广斌也到场和观众一同解说分享作品。展出作品涵盖艺术家近几年的70余幅当代水墨代表性作品。

蔡广斌是中国当下最为重要的水墨艺术家，他所探索的影像水墨艺术代表了中国水墨向当代转型期间的最新成果，具有重要的学术价值。

从九十年代开始，蔡广斌持续对本土正在进行中的新文化观念与视觉经验进行个人化的当代探索，使水墨艺术这一传统遗存的中国艺术在观念、图像、方式和手法上都有了脱胎换骨的转换。他是目前中国现代化进程中将中国水墨艺术推向国际化的有益实践者。

此次展览，一部分作品呈现在观众面前的是艺术家新的探索，尝试“一种新的中国式的意境表达”；而另一部分则是在对当代生活里“私密化的个人内心深处思考的再认识”也是艺术家在他原有的艺术表达方式的基础上的持续深化，使“自拍状态的心理显现更加明确”。还有部分作品探索了“手感化的心灵涂画后，二次对自己作品进行影像化的图像处理”，作品的视觉形式具有人性化与智能化融合的感受。

策展人张晓凌谈到“主体、智能手机镜头与社会性典型场景三者之间构成的“此刻”，成为广斌影像水墨的核心词汇，它复杂、含混而多义：既指广斌对社会场景、个体存在现实的瞬间感知与片断感受，也包括由此带来的忧患意识与内心焦虑，即“私密化的个人内心深处的思考”；尤为重要的是，它指向了当代社会生活与个体存在的密码——拥有了“此刻”，便拥有了存在。对精神迷失的社会与个体而言，“此刻”似乎成了唯一的宗教。显而易见，在广斌的影像水墨作品中，“此刻”是一个即时性概念，既无过去，也无未来。然而，它却是广斌影像水墨的起点，也由此决定了主体创作行为的双重性质：以哲学家的方式释读“此刻”存在的性质；以艺术家的方式探寻影像水墨对“此刻”的呈现方式。”

作为2018威尼斯亚洲文化艺术节唯一受邀的当代水墨展览也充分展现了艺术家多年的艺术实践，蔡广斌是将中国水墨艺术与影像艺术结合的代表性艺术家，也是被公认为最早探索这类艺术观念和形式的艺术家。本次展览所在的威尼斯奎里尼斯坦帕利亚基金会博物馆曾举办过Kiki Smith、Merz、Mona Hatoum、Georges Adeagbo等重要艺术家的展览，是威尼斯最有学术分量的、最重要的美术馆之一，地处威尼斯岛的核心地段。

图、文/主办方提供