2024年3月16日，徐冰任学术主持，由冯博一策划的“张文超：隐在一座剧场里经过”展览在東京画廊+BTAP正式开幕。作为张文超在北京的首次个展，本次共展出他近年创作的十件\组影像、交互影像装置、布面油彩+投影动画、互动游戏和数字版画等，以及他最新进行中的太空艺术创作，该作品入选《徐冰艺术卫星创作驻留项目》，将借助徐冰主导的“艺术星链计划”的第一颗卫星“SCA-1号”展开实验，探索自身艺术创作与宇宙之间边界关系的认知和可能性。
“张文超：隐在一座剧场里经过”展览现场
艺术家根据展览现场的空间结构，将整个展览设置为剧场的概念。通过序幕和五场剧目的片段，将参展作品进行了自主导航和交叉渐进，营造出蒙太奇般的漫游体验，戏剧化的冲突感受，以满足着在线群体对新鲜故事的好奇与欲望。由此建构了张文超的“流行剧本”，抑或也是他始终视觉演绎着不断变异的“无限剧场”。
“张文超：隐在一座剧场里经过”展览现场
在本次个展中，张文超利用中国历史和文学资源，将传说、寓言等叙事模式进行再考古，体现了他从当今的科技视角对文明进程的观察与溯源；又在他虚拟的日常系统中不断涉渡，一种相互依存却又不确定的关联；还有承载着个人迁徙的空间记忆，追寻着途径共域的流变轨迹或不期而遇……
序幕篇章里呈现的数据集，分别指向不同的内容线索，构成了这座“剧场”的初始结构，如同剧目一般，启发并驱动了展览的形成。今天数据与算法所提供的技术视野，令艺术家有机会超越个体经验，跨越信息体量与时间纵深，去观察那些不曾企及的生长与变化。张文超将创建数据集作为某种艺术方法，在数据层级中尝试发掘想象力的剖面：一条河流的历史、都市游走的路径、传说故事的演变、头条新闻的流变、一颗卫星的轨迹……这些隐藏在数据地层中的迷人线索是作品生成的起点。
“张文超：隐在一座剧场里经过”展览现场
《流行剧本之二》展览现场
展览第一幕“神话源地”中，艺术家从中国历史地理文献中整理出几部关于河流神话的数据集，并依此构建浸入式的视觉体验。该场景中的三件作品，全都源自他对河流神话的想象，无论是艺术家借助 Google Earth 的虚拟环境和摄像技术，将他于2008年独自进行的长江寻访经历，铭刻于数字轨迹中的《涉江》；还是通过绘画和投影画面相结合的方式，由神话、地理文献、科学史与文学史之中，将“河伯”所映射的“河流幻想”数据集，给予视觉化的演绎与追溯，从而呈现出地质变迁过程中的神话源流的《河伯的记忆》；或是将神话情节与水利工程、科学现象进行重混的《大禹求助云华夫人》，它以绘画与投影动画相叠合的方式，借用水利工程运转机制、冷凝现象和水循环过程，试图诠释这段的神话故事的一个瞬间，演绎着隐藏在水流之中的神话线索。
《大禹求助云华夫人》展览现场
第二幕“快捷路径”则以《自律的迷宫》与《快捷风景》两件作品，将观众的思绪引回都市现场与日常经验。都市里隐藏着每个人的必经之路，这两件作品围绕着城市中的生活轨迹，并反思这种被不断复写的日常经验。人们在日常迷宫中规律流动，像一种高速发展后逐渐减速并不断趋于统一的节奏，每个人都走在相似的循环里。导航技术使每个人行动范围看似无限延伸，但我们终会发现，快捷路径最终只是通向起点，然后再进入无限的循环——就像我们在 “有序”世界中的随身境遇。
《自律的迷宫》互动游戏、声音、控制器装置、无限时长，尺寸可变，2019-2020
《自律的迷宫》展览现场
《快捷风景》交互程序、动画、声音，无限时长，尺寸可变，2011-2016（程序截图）
而作为展览叙事的第三幕，“不断变化的戏剧模型”，试图关注原本就存在与时间溪流与历史过往中的迷人叙事。基于史学著作《孟姜女故事研究》，以及近三千年历史演变中的文学文本及相关图像数据集而开发的一个故事演化“自动生成程序”。艺术家在数据科学提供的思维与方法为创作提供的全新视野之上，追溯了历史上经由无数人想象、演绎与拼贴构造而成的孟姜女故事的形成过程，即漫长历史中模因（Meme）现象的生成过程。程序将不间断生成这个“故事原型”，并从春秋时期开始直到今天的无限种可能，甚至演变出它在未来的面貌。艺术家在此将这个不断变化的戏剧模型作为作品的初始材料，从“故事历史系统”的史学角度，映射出今天技术化世界的种种现象与运转规律，亦体现出数据集的思维与逻辑。
《一个传说故事的嬗变》数据集、算法生成交互影像、装置、控制器，无限时长，尺寸可变，2021-2022
《一个传说故事的嬗变》展览现场
第四幕“星下点轨迹”包括了《90分钟的宇宙观》这组作为《徐冰艺术卫星创作驻留项目》的参展作品。艺术家借助徐冰主持的“艺术星链计划”的第一颗卫星“SCA-1号” 展开实验，探索自身艺术创作与宇宙之间边界关系的认知和可能性。人造卫星环绕地球一周约为90分钟，而卫星运动和地球自转，使星下点在地球表面移动所形成的轨迹即称谓“星下点轨迹”。这组作品通过收集空间站过境路径所对应“星下点”与太空想象相关的人类文学、地理、历史、神话等相关数据，融合人工智能生成技术，剪辑为一部卫星轨迹驱动的数据电影。
《90分钟的宇宙观》数据集、交互影像装置、控制器，90分钟循环，尺寸可变、2023-至今
《90分钟的宇宙观》程序截图
《90分钟的宇宙观》展览现场
在展览的第五幕，亦是最后一幕的“无限剧场”，展示出艺术家的漫游式互动游戏装置作品《对想象的支配》。作品根据对互联网叙事的剧作化观察，构建了一间巨大的，源于日常信息、经验和互联网想象的戏剧生产车间。观者可以参与其中地自由遨游和表演，并通过控制一个角色穿梭在流动场景里，体验蒙太奇式的探险。古老叙事原型在最新媒介技术的加持下，把当下的世界呈现为一部无限戏剧，以满足着在线群体对新鲜故事的好奇与欲望。而场景更替与角色的游走，无论观者还是游戏中的虚拟替身，都将迷失在不断复制的虚拟之中。
《对想象的支配》漫游式互动游戏装置、声音、无限时长，尺寸可变，2021
《对想象的支配》展览现场
展览中，张文超将现实与虚拟世界的互嵌地带，超链接地进行拼接、整合和转化，甚至尝试打破艺术的边界。这种通过虚拟与现实的互文嵌套，历史叙事与个人想象的巧妙对接，并融入了宇宙、幻想、推演、悬疑等元素，创造出一幕幕奇异和沉浸感的多重视域。由此所生发的化合作用，则揭示了虚拟世界与真实世界共同的逻辑基底。可以说，这次展览既是张文超的一次远行，也是一次重返的经过。在这里，张文超显然不是一个乐观的预言家，而是一位关照历史、现实与时空间隔的穿越者，提供了许多我们需要的能量和想象。
艺术家介绍：
张文超，1985年生于北京，工作生活于北京，毕业于中央美术学院版画系获硕士学位。他的创作源于媒介环境中的人类经验、行为和想象，常以跳跃、重混的时空结构营造蒙太奇般的浸入体验。张文超作品及项目涉及交互装置、算法生成影像、游戏与虚拟世界等基于新兴技术的艺术语言，他现任中央美术学院设计学院艺术与科技方向讲师、中央美术学院科技艺术研究院研究员。
展览信息：
“张文超：隐在一座剧场里经过”
学术主持：徐冰
策展人：冯博一
展期｜2024.3.16 - 2024.4.30
地点｜東京画廊+BTAP(北京)
北京市朝阳区798艺术区陶瓷三街E02
