记者：您从小到梦想就是做一个艺术家吗？小时候的梦想是什么？
齐鹏：小时候梦想很多，其中最明确的一个是当天文学家，从没想过画画的事情。
记者：谈谈怎么走上艺术之路的？
齐鹏：我15岁才开始学画画，也是一种很偶然的状态。当时周围有几个小朋友都在学画画，我是无意中加入了他们的小圈子，玩儿的很高兴，不知不觉中对绘画产生了兴趣。也可能与当时启蒙老师的鼓励有关系。我的启蒙老师是一位比较严厉的先生。在学习过程中，能时不时地得到他的表扬，这样的事情对我产生了很大的动力，觉得自己的努力有人认可，就感觉很有信心。后来，考大学时就选择了美术专业，就这么走上了这条路。
记者：对当前美术教育，或是目前的艺术状态的看法。
齐鹏：就我自己在美院的学习经历而言，我觉得如果能把女性主义对性别意识的启蒙作用发挥到当前的美术教育之中，对于处于学习阶段的年轻人而言，也是人格完善的一个方面。因为性别模式化是我们社会一个比较普遍的现象。不论男性还是女性，都在不同程度上受到桎梏。也就是说，我们需要突破那种二元的性别对立模式——男性阳刚、粗犷、充满创造力，女性阴柔、细腻、缺乏创造力。一个男人，如果不够充分地显示其男子气概，就会遭到质疑。而一个女人如果不够内敛，会直接遭遇各方面的压力。英国女性主义作家沃尔夫曾经说过，人的性别属性应该是兼容的，即有着不同侧重点的双性同体的属性。我想，也就是刚柔并济的意思吧。在当前的美术教育中，除了各种专业技能的培养和训练，也能够关注到受教育对象个体的性别意识的完善，也是教育体系更加人性化的一个方面吧。
记者：对自己影响最深的艺术家有谁？对自己影响最深的女性艺术家有谁？
齐鹏：我比较欣赏的艺术家有八大山人、齐白石、伦勃朗、毕加索、马蒂斯等等，主要是有感于他们对艺术语言的凝练处理、勤奋，以及一种强烈的人文关怀。
在当代画家中，杜马斯的图像观念对我很大启发。图像是杜马斯的主要创作资源。这里的图像包括她自己对日常生活的拍摄照片，搜集来的各种印刷品上的图片，一些戏剧表演的剧照，以及古代大师们的作品图片。我见过杜马斯的一件作品，是参照一张剧照画出来的，不论是构图还是人物造型，几乎一模一样,可以说是对这张剧照的临摹。杜马斯在其作品中揭示出人的存在状态，让观众能够受到感染。她做得很到位，作品很有说服力。杜马斯的工作台上贴满了各种图像资料。这种自由使用图像的观念,显示出图像时代的画家一种更加自由的和全新的创作理念。杜马斯在西方近20年的艺术史中是一个“新人”，这个“新”不是指她的年龄。她其实是上个世纪50年代出生的人。这个“新”是指她进入西方主流艺术的视线也只是2000年以后的事情。像杜马斯这样偏重绘画语言探索的艺术家并不孤立，我在英国皇家艺术学院以及泰德美术馆出版的年鉴和收藏图录中看到一批有着同样追求的艺术家。我们知道，西方当代艺术创作偏重于装置、影像等媒介，架上绘画趋于衰微。我们所说的多元，实际上只是相对于之前的二元结构。多元并不意味着均分，其中依旧存在着主次之关系。我想，作为一个艺术家，对于艺术创作媒介的选择，更多地是从自身兴趣出发，是为了便于思想的表达。超然于所处时代的潮流，不回避也不盲从，应该是艺术创作中一种难能可贵的品质。
记者：谈谈您最近的作品。
齐鹏：近期作品比较抽象、大色块的，还有一种硬边效果。抽象的东西似乎更能让内心充满一种自由驰骋、放松的愉悦感。
记者：身为女性在艺术创作历程上有遇到困境吗？过度强调艺术家性别是否会让人忽略作品中的其他特质？
齐鹏：每一个艺术家在创作过程中都会遇到困境。女性的困境应该不仅仅是在创作过程，还有来自其他方面的因素，比如文化习俗的心理暗示，女人缺乏创造力；行业内的默认值，女人成不了大师，因为事实是从来没有一个可以和黄宾虹、齐白石并驾齐驱的女艺术家；教育资源的获取，正如女性主义学者曾经提出的问题——如果毕加索是女孩，其父会花费那么大心血培养他么？等等，诸如此类的潜在因素，应该导致女性艺术家陷入困境的重要原因。
任何事情都不能过度。过度强调艺术家性别当然是一种不合时宜的做法。即便是女性主义艺术实践和理论研究，也是把性别与种族、阶级、年龄等因素联系在一起考虑。
记者：对从女性视角去表现艺术的个人看法。
齐鹏：女性视角至少应该有两种。一种是生理上的女人的视角，另一种是具有女性主义性别意识的视角。后者在艺术创作中会自觉或不自觉地呈现属于她们自己的性取向，以及作为主体在艺术中的主动态度。
记者：普通中国女性应该如何提高自己的艺术修养。
齐鹏：多看画展，多参加艺术活动，多了解相关的艺术知识，应该是比较直接的途径吧。
记者：作为艺术家，您认为男女有别吗？
齐鹏：从性别研究的角度看，男女的确有别。例如对女人体的描绘，不论是高雅艺术，还是低俗艺术，从古至今，男艺术家已经形成了一套十分成熟的语言，符合男性性趋向的价值标准，而女性没有。 女性使用何种语言来描绘人体，以符合她们自己性取向的价值标准，目前，还处在探索之中。
齐鹏
1974年生于安徽省合肥市。
1997年毕业于中国戏曲学院舞台美术系，获文学学士学位。毕业创作《陕南风景》（油画）被学校收藏。同年至1998年工作于《美术观察》杂志社，从事美术编辑工作。1998年至2000年从事策展和艺术管理工作。2003年毕业于中央美术学院美术史系，获文学硕士学位。2007年毕业于中央美术学院美术史系，获文学博士学位。同年到中央美术学院美术馆学术部工作至今。
参加展览
2008年6月，“三人作品联展”北京798 K空间画廊
2008年9月，“新锐油画作品联展”北京锦都艺术中心
2009年3月，“齐鹏油画作品展”上海圣菱画廊
2009年6月，“来自东方的冥想”——中国当代艺术家联展 德国弗洛伊登市文化中心
2009年9月，“花漾——齐鹏个人油画作品展”北京孔画廊，招商银行私人银行艺术展暨“家风即国风”铂金晚宴 深圳万科万樾堂会所
2009年10月，“经验/惊艳——捷豹中国当代艺术展”北京中汽南方捷豹旗舰4S店
2009年12月，“色空——齐鹏油画作品展览”上海美术馆
