记者：您是1989年从美院毕业的，20年了，再回来做讲座有什么感受？
方力钧：其实在这个过程中经常来做讲座，好多次了。

记者：讲的什么主题？基本上就像今天这样，跟您的创作相关的？
方力钧：对，基本上是的，面对不同的同学嘛，不同的时间，不同的作品。

记者：从大的方面来讲，您的版画系学习经历对您一直以来的创作有些什么影响？
方力钧：其实刚才也谈到了，版画系的接触面也广嘛，所以你的那种想象，一般很难用一种定式来想问题，学习上各方面都涉及，对自己帮助还是很大的。

记者：九十年代的时候，尹吉男先生评论你们这一批画家是“新生代”，您这些年关注过美院毕业的这一批批年轻艺术家的创作没有？
方力钧：其实我看得不是特别多，像这些年轻人的展览啊，还有艺术博览会上很多不是年轻画家的作品么，其实也搞不清哪些是咱们学校的，哪些是外边的。整体上来说现在机会好多了，方方面面都比较丰富了，但也是因为机会好多了，你能显现出来的这种机会反倒少了，跟我们那时候整个的背景是完全不一样的。

记者：刚刚听讲座，您提到九十年代初那会儿在那拨艺术家里面您算比较有钱的了，自己的作品卖得越来越快，越来越容易，甚至威尼斯双年展策展人奥利瓦来挑作品时您工作室都没有“存货”了，最后作品还是赶出来的。对于这样的情况，您当时的心态是怎样的？
方力钧：（作品越卖越快）我觉得这是必须的，因为毕竟商业和市场这只是一个附加值，它的核心还是你的艺术作品本身，就是你有自信的话呢，市场自然而然的根本不用去想，我自己呢是本能的把商业和市场这种考虑降到最低，所以呢它对于我来讲很简单，大概从92年开始吧，从来没有遇到过这种在市场或商业上不好的情况。

记者：您现在还能回忆起从前的美院生活吗？和当时的老师，同学之间好玩的故事，跟我们分享一下吧。
方力钧：当时的美院生活，现在回想起来就显得自己比较老了。那时候在王府井，全部的教职员工二比一，两个老师对一个学生，本科生加研究生是两百出头，四百多个教职员工，那时候的学生就跟宝贝一样，考也难，在里面调皮捣蛋想开除也不容易，（现在）整个的环境就全部变了，我估计现在一个系也就相当于我们全部那么多人吧。

记者：嗯，对。有没有对您影响特别深刻的老师，上学时的一些有趣的故事和经历？
方力钧：那当然啦，你想在那种情况下老师和学生的关系，学生和学生的关系，整个学校就像一个家庭一样。每一个人，至少每一个老师很知道学生的习性，很了解这个学生，学生对老师也是。前两天我还见到广军老师，他说像他们这个班，一进教室大家都害怕，不吭声，过没三分钟都骑你脖子上面撒尿来了。（所以）这个时候人情占得比重是比较大的，你像我们班里面，谭平是我们班主任，他才刚毕业一年吧，然后我们班太捣蛋了，没人做我们班主任，就把他年轻老师弄我们班来了，他在我们班也不像个班主任，就整个天天也跟着我们这一帮学生，因为他只能用这种方法才能把我们这帮学生给糊弄住，像我们班刘炜就天天搂着他脖子：“老谭老谭！”什么的。广军老师说：“那个谁，洪浩还欠我七十块钱呢。没饭吃，我给他七十块钱，到现在也不还。”像当时周建夫是我们的教务处长嘛，老美院版画系的，他就不愿意离开教学，我们那几年的素描基本上都是他来教的。所以，那个时候我觉得还是很温暖的。

记者：其实我现在接触到的美院学生都还挺迷茫的，因为现在学画的也比较多，社会毕竟不需要那么多艺术家，很多学生毕业以后会担心自己的出路问题。我看您好像不管处在什么境遇下都挺乐观的，不为明天发愁。作为一个过来人吧，也是我们的学长，您对这样的情况有什么建议？
方力钧：其实我们有的时候出去讲课啊，有一些类似的问题。其实我觉得，有的时段，或者说有的时间里面，它适合苍蝇生活，苍蝇要适应脏或者乱，而有的时代可能比较适合蜜蜂生存。所以说你不要搞错了，不要自己作为一个蜜蜂非想去模仿苍蝇们生活，因为它这整个的营养啊，食品啊，结构啊，环境都变了，也不要作为一个苍蝇非要去模仿人家蜜蜂的生活，你看着蜜蜂津津有味去吃的时候呢，其实那东西并不适合你。所以说每一个时代都有自己的好和不好，其实最重要的还是根本——所谓的根本就是，把自己的人做好，把自己的事情做好，然后你才能够有机会，如果说这个根本的你都守不住的话，即便有好的机会，或者说有短时间的好的话呢，大概也不会太长久。

记者：嗯。前不久，我在“改造历史”那个大展上看到您了，以前黄专提出一个“创造历史”，现在吕澎又提出“改造历史”，对于这个展览以及“改造历史”这个命题您怎么看？
方力钧：我觉得作为一个艺术家或者说这个行业里面的人呢，最幸福的是我们让这个世界变得更丰富，我们让这个世界变得更多视角，而不是说某一类人或某一种人去规定别人的思维方式、对世界的认知。从另一点来讲，大家越疯狂，角度越多就越好。这是个宏观的想法，尽可能的不要去限制别人，不要去约束别人，尽可能的让这个世界丰富多彩，鼓励大家能够按照自己的愿望去做事、去做人、去表现，至于个人的这种喜好的话我觉得就完全没必要说了，就我取名的话肯定不取这个名。

记者：那您取什么名？
方力钧：等让我取名的时候我再想。

记者：关于您的新作我觉得跟以前的面貌还是挺不一样的，能从大的方向上谈谈您最近的新作么？
方力钧：对于我来讲作品的外在形式、表现形式是最不重要的，其实最重要的还是自己本身，这就像日常生活是一样的——你可能去了海南，你大概会多吃了一些海鲜和水果，去了山西大概多吃了一些面食，去了山东吃的葱多一点，或者是东北呢，吃的土豆粉条儿什么的多一点，这就会导致你的排泄物不一样。我们有两种选择，一个艺术家归根到底是要有一个外在表现形式的，你为了保证你的表现形式不变化，你就要变化自己。按理说我吸收的营养成分应该留在体内，把那些没用的东西排出去，这样的话会导致我的外在形式不一样，也就是我每天拉的屎是不一样的，但有时候我为了让屎看起来一样的话，我只能规定外边的是一样的，所以好和不好都留在我体内，从这一点来讲好像不是自己特别愿意的，所以我宁肯让它外在的表现形式乱一点，丰富一点，以保证我内心的这种愉悦和这种营养充分，这是我自己的考虑。

记者：很多学生创作的时候总说自己处于一种特别痛苦的状态，针对现在当代艺术鱼龙混杂的状况，我们的心态怎么摆正？
方力钧：其实做这个讲座，人太多，时间也太短。本来在这个讲座里面有这样一个部分，就是心理因素。心理因素开头最重要的一部分就是说要保证自己工作的愉悦，或者说热爱你的工作。这是一个艺术家——也不光是一个艺术家，哪怕是一个泥瓦匠啊，或者说一个木工啊，一个农民啊，任何一个身份、职业的人他毕生不能忽视，永远需要特别保护的一件事情，就是他一定要热爱自己的工作。当他意识到这个问题的时候，他要有很多的方法，他要调动各种各样的可能性，保护他和这个工作之间的和谐，这是非常重要的一个课题。如果这个方面有问题的时候，我建议尽可能的先放下这个工作，然后想办法使自己变得比较舒服了，再重新回到这个工作上来。因为如果一旦开始不舒服了，就像谈恋爱一样嘛，越来越冷场的话，未来的影响是会非常大的。

记者：您现在还有没有特别想做的事儿啊，还有什么愿望么？
方力钧：其实特别愿做的事儿很具体，年轻的时候努力啊，各方面所谓的进取什么的，其实就想着把一些重大的理想将来能够变得日常化，变得不再是那么大的事情了，比如你刚才提到的那些，我们是不是有条件好好的创作啊，生活和创作之间的关系是不是特别和谐啊，是不是我们还缺钱啊，是不是我真的热爱这份工作啊，这都是特别大的问题。那么你的目标就是想把这些大的问题变成平常的问题，（变得）不再是问题了，就比较符合你的理想。但是呢，很有可能随时这个问题又变得大了，就是说你在忽视了这些问题，或者不太去搭理它的时候，它就又变成大的问题了。这很像你在宿舍或者教室里面一样，任何方面都没有一劳永逸的办法，你把这桌子擦好了，把这床都弄干净了，但很快它又脏了，你还要去擦干净，还要去洗它。所以这生活实际上就是这样一个过程。

记者：嗯。以后美院还邀请您过来做讲座，您还会来么？
方力钧：我会来啊，我光在美院就兼着三个客座教授，我当然会来啊。

记者：好！大概就这样，耽误您时间了，谢谢您！

艺讯网记者：朱莉