采访时间：2010年11月30日
采访地点：中央美术学院美术馆3F展厅
采访地点：“中央美术学院造型艺术年度提名——2010陈文骥”开幕式现场
采访人物：中央美术学院造型学院院长 苏新平
记者：朱莉 吴萌萌
记者：苏老师好。请问此次年度教师提名展是如何发起的？
苏新平：我们生活在造型学院之中，知道我们需要什么，需要做什么事情，所以我们一是提出“全体教师展”，当然这个展览是面面俱到的，就像大家聚会一样；第二个是针对一个核心的问题，就是具体、专业的老师，谁做得好或者是怎样，所以提出“提名展”这样一个方法让大家显露；当然另外的还有，比如针对教学方面的，有工作室的一个梳理展览，还在筹备过程中；第四有一个袁运生先生的传统教育学梳理工作。此次展览是第二个活动，落实的是第二个。
记者：恩，此次提名为什么选择陈老师呢？
苏新平：造型学院现在有一百多位在职的老师，但为什么选他，这有一定的理由。选择陈老师其实是更带有公共性或者综合性的一个角度。他从版画系学习毕业当老师，学的是版画的一套，比如思路、方法等；学校调整以后他又去了民间美术系，对民间美术系的一些道理，包括深厚的背景知识等有所了解和认识。但他做的作品呢，既不是版画也不是民间美术，他做的是油画。他做油画就跟传统油画系的方式不同了，思路也不同，他是将版画的方式，民间艺术的一些有意思的元素，转化为一种油画的语言，他个人的语言，这种独特性是在那时候形成的。
他后期的作品又结合了设计的意识，很强调设计感，同时又有很多浮雕的因素在里面，所以他跨了很多界，现在造型艺术范围里面所包括的一些领域他几乎都跨到了。而且关键是把这些不同专业领域的艺术元素，吸收消化以后形成自己的独特语言，这是许多艺术家一生追求的东西，但他找到了。其实我们提名展就是为了选择在艺术上的方法或观念独特的人，所以他是出类拔萃的。
记者：那这就是这个提名展的标准吗？
苏新平：对，基本标准，一定是很独特的。当然我们也牵涉到教学层面，因为意识、思考上的独特性在教学上也会带动学生，引导学生向独特性方向发展，而不是大家都有一样的模式。培养出来的学生都是一样的思路，一样的语言方法，就是没有个人，没有自己，教育如果走到这一步，这就是一种失误。
记者：这个展览以后每年举行一次？
苏新平：对，是年度性的，一年要选择一位。
记者：那提名的流程是怎样的？
苏新平：这一次因为是第一个，不想有争议，就是我来决定的。以后就会有一个民主程序，征求每一位老师的意见，所有人打钩选择一位，最后再由我们做判断，会更加民主化。
记者：好，谢谢您！
艺讯网记者：吴萌萌
