采访时间：2010年12月28日
采访地点：CAFAM生活/艺术季•2010展览开幕式现场

记者：阮先生您好！这次的 “台湾故事”特展是由您来策划的吧？
阮义忠：是，我之前也有策划一些展览，但是策展并不是我的专长，我是摄影家，也是一个杂志编辑。可是跟台湾有关的，我就变成策展人了，我一直也是比较能张罗和组织一些事，更何况这个展览跟我办过的杂志有关，那一定得我自己策展啊，对吧。

记者：那这次的策展过程中有没有一些什么感受和经验可以跟大家分享的？
阮义忠：这次的策展倒是没花太多力气，本身就是我们杂志用过的稿子。

记者：哦，都是您的《摄影家》杂志用过的稿子，那用什么思路把它们串起来呢？
阮义忠：因为我们《摄影家》杂志本身就有一个“台湾摄影”专辑，它本身就已经被整理得好好的了，可是那个专辑定位是比较年轻的、新的摄影家。那总要补齐啊，老一代的摄影家，比如随着国民政府从大陆退到台湾的郎静山，虽然他的作品没有在那一期台湾摄影专号出现，可是他出现在我们其他期号的《摄影家》杂志嘛，所以就有从郎静山开始，把受过日本殖民时期影响的一些摄影家，比如说张才，还有后来比较年轻的一代的摄影家，比如郑桑溪等。总之30年代到80年代能有的摄影家几乎都囊括了。

记者：对这次活动的大主题，“生命向往”，您自己的理解是怎样的？
阮义忠：当代艺术有时会过于强调一种对观念的表现，有时候会比较“冷”。那“生命向往”是应该要比较有温度的嘛，刚才王馆长也提到了。其实呢，我所过滤的那些摄影作品也都是用影像记录的“台湾跟中国的一种血缘关系”。从郎静山开始就是这样。

记者：那对于这次“CAFAM生活/艺术季•2010”活动跨界、多元的展览形式有没有什么感想？
阮义忠：噢！我觉得挺热闹的，这种形式也是一种尝试吧。比如我们开幕式时，在雕塑前的表演昆曲，这个雕塑又跟太湖的石头有关，本身就是表演艺术跟视觉艺术的结合，对吧？尤其这次又定位为“时间、空间、人间”，也很有意思，把绘画、影像、工艺、时尚都结合在一块，这种手法，跟《生活》这本杂志的精神蛮有关的。

记者：您是早年台湾现代摄影运动的代表性人物，就您所了解到台湾摄影家，跟大陆摄影家之间，他们创作理念和关注点的相通之处在哪？
阮义忠：基本上来说，这次的两个摄影展互相之间是有一种呼应的。中国部分是中国肖像，台湾的就是“台湾故事”，这里头大部分都是富有人文精神的一种影像表现，几乎看不到现在比较流行的那种前卫的观念性的摄影，某个角度来讲，还蛮传统的，呵呵。其实现在是一个价值混淆的年代，观念有点错乱的时代，这次的展览很清楚，就是指向一个生命应该关怀的焦点。

记者：那接下来您的动向是怎样的？有没有什么策划，或展览活动能提前跟我们分享的？
阮义忠：接下来，马上1月15号，我要到广东美术馆，我给这个美术馆推荐了一个展览，现在马上要开幕了，从某个意义来说，我又有点像策展人的味道，虽然我们做很多策展工作，但没有我的推荐，恐怕这个展览也没法促成。这是一个旅美的台湾摄影家，他花了很多时间，拍了当年中国华工在美国旧金山修建铁路的历史。

记者：那很珍贵！
阮义忠：是啊！实际上这段历史已经过去了，但他去拍的那里的遗址，从这个景物中，能够感受到历史已经快被湮没，但他细心地捕捉那些快要消失的痕迹，提醒我们中国重新对待这段历史，蛮有意义的。

记者：谢谢！我们也会及时给予关注！
阮义忠：好！不客气。

艺讯网记者：朱莉