编者按：过往线下毕业展时，美术馆展厅里城市设计学院绘本工作室的展区总人头攒动，无论大朋友、小朋友，都对“绘本”充满好奇。虽然总有人误以“绘本”就只给小朋友看，但其实“绘本”不仅感动孩子，有赤子之心的成年人反而更能深受触动”。放眼国内外，鲜有专门单独出来的绘本创作专业，而央美绘本创作工作室的作品备受“大朋友”们的喜爱，学子们也在国际上多次拿奖到手软。本辑我们特别邀请到绘本工作室一同带毕业生的杨忠、冯烨、向华、冯旭、赵梦雅几位老师“共话毕业季”，聊聊绘本那些事儿。
或许正如绘本的老师们所言，“情感丰富、内心积极正是绘本艺术带给人的正向能量。”“宅家画画创作反而成为最好的度过疫情和缓解情绪的方式。”积极、轻松的态度也许正好能在这个特殊时期，能给关注毕业展的朋友们带来一丝年轻的、鲜活的艺术治愈力量。我们知道，绘本一般是基于纸质书籍的创作和阅读，而今年毕业展搬到了线上后，又会有哪些调整呢？又创作了哪些好玩的“故事”？圈粉的绘本工作室今年又会带来哪些惊喜？
中央美术学院城市设计学院绘本工作室老师简介：
艺讯网：今年的课程授课和毕业展都非常特殊，由此把目光更多地投注到学生毕业创作的过程和指导方式上，绘本工作室的学生毕设情况如何？有多少学生毕业？从你们绘本工作室来看，整个毕设指导的交流过程如何？
杨忠&冯烨：虽然这次疫情影响到所有学校正常的教学，但是中国的网络在教学方面的对应上是非常及时且有效的。它迫使师生们转化并接受新的教学模式。因为各个学院的各个专业有各自的特点和呈现方式，所以毕设辅导上的要求和最终呈现也很不同。从我们绘本工作室的角度，师生通过视频语言或图像沟通是完全可以顺畅辅导，学生们的进度也很平稳。
学生们接力创作“工作室全家福”，在这个无法相见的时刻，以我们的画笔“拍毕业合照”吧。
今年的毕业生有14位同学，由各位导师带领分了三个毕业设计辅导小组。各毕设辅导小组根据自己小组的具体情况，确定每周一次的汇看时间。从九月开学开题，经过三个月的内容打磨，到12月30日中期汇看时， 14位同学全部完成创作选题及分镜稿， 5位的同学完成分镜正稿和表现方法确定，进入正稿绘制阶段。7位同学完成分镜正稿进入表现方法确认阶段，2位同学在打磨分镜阶段。
寒假前，同学们的进度都较之前更推进了一步，每个同学都开设了跟导师的微信沟通小群，寒假期间各小组师生通过微信不断进行创作沟通。疫情的唯一影响是让一些同学很多画材资料都留在学校，影响了毕设创作计划，不过好在师生在网上及时沟通，调整创作计划，让创作顺利进行。在毕业创作最后一个学期师生都是通过网络会议和微信随时进行创作方案的沟通。在5月8日进行了最后一次毕业创作终期集体汇看，并布置线上展的内容要求，也通过网络宣传按顺序展示14位同学的毕设作品。
学生们接力创作“工作室全家福”
因为我们的创作是基于绘本的模式，相比较之下整体画幅不大，只需要一个能够创作的小空间就足以，是比较可控的环境。疫情中无法外出的状态，宅家画画创作反而成为最好的度过疫情和缓解情绪的方式。也因此这届毕业生的作品都十分饱满，每本作品都会让读者感受到作者自身的全力而真诚的投入。
《颅内漫游指南》詹欣媛
我们的大脑意识究竟从何而来？为何微观的神经活动能产生如此宏观的认知行为？恭喜你获得了跟随颅内漫游器——“机械羊001”进入大脑内部的机会，探索小小的“三磅宇宙”是如何运转的。《颅内漫游指南》将从世界天气、世界地理、世界文明这三个体系介绍大脑法则。将情绪、记忆、思维、意识等抽象概念结合脑科学和心理学理论知识，与天气、地质、交通、造物主等具象形象对应，延展出一个奇异的颅内世界。
艺讯网：那从学生⻆度来看，疫情会对学生的创作造成哪些影响？他们是否会从这次对世界、社会每个人造成的巨大“反常”影响中生发出一些灵感？可以结合学生的具体作业为我们举例吗？
向华：这次突如其来的疫情对正在进行毕业创作的同学们和老师确实造成不小的影响。首先是心理方面的。同学们回家过年，没想到再也没法回到学校，和老师和同学远隔千里。一开始肯定会无所适从。再有很多同学的毕设资料、材料都留在学校，手头忽然空空如也，可以说遇到了前所未有的困难。但是好在，绘本创作工作室毕设开题在暑假之后就开始了，到放寒假前已经经历了一个学期的故事打磨，师生之前有高密度地面对面辅导，大部分同学都已经确定了分镜和风格，进入正稿绘制阶段。工作室开题早、辅导密度大的“好传统”在疫情期间起到了良好的衔接作用，当同学们静下心来，在家中继续毕设创作的时候，老师们依然可以通过网络教学和微信小群随时辅导，帮助同学们解决一个又一个难题，疏导心理上的纠结。
过往线下教学/绘本工作室线上教学
绘本创作是非常考验耐力的工作，主观、客观的很多因素都会影响进度。老师们也要适时地调整好自己的状态，找到应对的方法，当好学生的“主心骨”，让毕设得以顺利完成。我们绘本的学生都是非常可爱上进的孩子，在大疫期间，他们平稳自己的情绪，找到和家人沟通的方式，克服各种困难，找资料、找材料、找打印社，最终没有一个掉队的。而且，她们更加直观地理解到我们在绘本中努力追求的深层的情怀，也是工作室老师希望一直能向孩子们传达的：在任何时候都坚持正念，不必抱怨环境，要在自己的身上战胜这个时代。
师生线上沟通
我们觉得，情感丰富、内心积极正是绘本艺术带给人的正向能量。这一次的毕设过程，让这一届绘本工作室的孩子们经历了不同于寻常的毕业季。这些学生的作品，都展现了这样的能量，比如张越《春福》（给予他人帮助，同时帮助自己成长），曹萌《毛线奶奶的帽子店》（寒冬将至，给世界以温暖），孙懿《家》（世界千变万化，童年的温暖记忆始终是根），刘佳艺《we love love》（翻越伤痕，永远相信爱）。
张越《春福》
（给予他人帮助，同时帮助自己成长。）
曹萌《毛线奶奶的帽子店》
（寒冬将至，给世界以温暖。）
孙懿《家》
（世界千变万化，童年的温暖记忆始终是根。）
刘佳艺《we love love》
（翻越伤痕，永远相信爱。）
艺讯网：目前来看，美术馆展厅和线上虚拟展厅在技术操作、观众群体、观看方式等方面均有很大差异，绘本基于书的载体，多少受影响，那么学生们应如何调整自己的作品来应对两种不同形式的展出呢？在展示方面是否有新的改变？
冯旭：什么是线上展，什么是线下展，在当下越来越难以清晰界定，今后的展览形式不会拘泥于此。从我的角度看，对于绘本的虚拟展厅线上展与现实美术馆展览在对作品内容呈现上没有本质区别。艺术家应该关注展览的本质，展览的本质是展者与览者之间的信息交流，促进观摩、教育、体验等一系列社会活动。
《 影 》创作者：戚翔宇/《 影 》分镜过程
我们都有属于自己的影子。他一直紧紧跟随，有时顺从，有时倔强，有时内敛，有时张扬。他从未离开过我们，熟悉得时常忘记他的存在。他只是安静地等待着，等到被我们重新发现。有时侯我们想要摆脱他，像是摆脱一个越来越不好相处的老朋友，甚至想要除掉他……影子，是我们黑色的镜像，在暗影中保持沉默，在光线下，用迷雾般的轮廓，暴露出我们孤独的本色。
《食物荣誉证书》武美汐
如果要给与人们生活息息相关的食物颁发荣誉证书的话，各个食物又会收到什么样的“荣誉”证书呢？食物的口味和气味让人印象深刻，同时它们都有自己的个性。鸡蛋是大家青睐的营养食物，与许多哲学实验息息相关；而洋葱，总让人落泪，是否是其感人的证明？作者选择了一共十二位食物来为它们颁发内容各异的证书，是一通过无厘头的定义来重新解说身边的一些食物的充满趣味性的绘本。
艺术家应该关注自己的作品本身所要传达的信息，同时如何在现有条件下作出充分的展示表达。如果你的作品像太阳一样夺目，它必将每日照常升起。未来必将是全方位多元化的展览体验形式，线上与线下同步进行，现实与虚拟交织在一起，只会让优秀的作品更加大众所知、所感、所爱。
艺讯网：今年是学校首次推出“云端美院”虚拟美术馆展厅，要怎么看待这一毕业展新形式的未来发展呢？会对学生的作品产生哪些方面的影响？
赵梦雅：2020年中央美术学院本科生毕业展采用了线上云展览的形式，在这样的特殊客观形势下，美院能够以这种富有未来感的形式设计虚拟展览，是非常具有创新性和实验性的。
《无相之相》黄亦璠 及纸模实验过程
对于学生作品的影响，一方面对于绘本创作工作室毕业作品呈现的形式来说，多是以纸质书籍，手绘原画，相关手作周边以及展示创作过程工具等形式，这对于观众来说，这次的虚拟展览，可能相对减弱了一定的实际体验感，例如在翻阅印刷品时的质感，翻页过程中阅读故事的节奏，观赏原画的精致度等等。
但从另外一个角度来看，我们为了最大程度的提升观展效果，更全面的让观众感受到每一件作品的完整度，运用了更多的呈现与展示媒介。例如每个同学都用视频影像的形式展示了完整的故事，并配上了符合自己作品风格的背景音乐，对故事进行解读，能够更加清晰，全面的展示整本作品，感受到作品本身。
《星间碎片》刘书涵
白坞是星际速递公司的一名员工，为许多偏远的星系提供服务，这一次它的朋友斯塔也加入了冒险。在任务旅程中，他们见到了奇妙的星球，也完成了各种有趣的任务。在途中某站，他们遇见了一颗星星，揭开了斯塔过去的故事。
《春福》张越
错过点化的小福气与小面馆的小狐狸相遇，帮助小面馆获得人气并通过自己的努力点化了自己的故事。
创作过程
另外，同学们在创作过程中，认真的运用影像，照片片段，详细记录了自己的创作过程，最终剪辑成完整的创作过程记录，可以让观展人更加直观，深入的了解到每一位作者，了解到作品背后的创作故事。这些都是学生在毕业阶段非常好的总结与梳理，能够在自己的研究领域进行完整的整理与总结，也能在这次云展上，以最新颖的形式面向公众。
《特别的天堂》杨冠琪
一只狗来到了天堂，在天使向导猫的带领下，走过了各种动物的天堂，最终寻找到属于自己的那一个。
《不会织网的小蜘蛛》郑诗颖
小蜘蛛跳跳因为织不出像其他蜘蛛一样的圆网而被取笑，伤心地离开了。但他用自己的丝线和独特的编织方式，帮遇到困难的小动物们解决了问题，在结识了许多好朋友的同时，渐渐体会到了自己独一无二的价值。
《爱唱歌的娃娃》方婧欣
张雪莹《月亮女神》
月亮女神每晚爬上高高的夜空之后会做什么呢？原来是去帮助人们入睡的，在一个个或嘈杂、或忧郁、或温暖的脑海里，月亮女神总会带去柔和的月光，帮助大家安然入睡。
《太阳商店》田子千
帅气的太阳先生有一家漂亮的商店，里面摆满了奇奇怪怪的玩意儿，这些小玩意儿究竟有什么用呢？在一次次交易中，太阳先生帮助动物们得到了快乐和安慰，得到了帮助和改变。
艺讯网：今年毕业季参加毕业展的孩子们都很特别，作为“云上”一届，有没有特别的寄语要送给他们呢？
这是特殊的时期，这是特殊的一届。我们“宅”家创作，彼此“宅心”相应。“宅”是身体上不得已而为之的禁锢，而“宅心“却是用心、归心、放在心上。宅心仁厚，宅心知训，宅心平恕，宅心慈惠……
虽然我们身在“宅”中，但要有踏实稳定的做学问之心；要有沉浸在绘本创作中追求单纯、抵达深远的初心。我们宅在天南海北，宅到冬去春来。师生们无法面对面但是毕设的脚步从未因此停下。我们克服堆成山的困难，努力翻过去遇见蓝天。 毕业展览既是学业的终点，也是更加广泛、深入的学习之开始。
绘本工作室线上展区
14位绘本的孩子在云空间展示自己辛苦一年的成果；
14位毕业生此刻从云端出发飞向绘本世界广阔天空。
与世界共同成长，用特殊的展览形式，记录青春别样的闪光。致广大而尽精微。初心为始，正觉为终。宅心云展，初心为绘。此展特别，绘记美好。
保持赤子之心，不忘创作初心。
你们是无比独特的“云上”一届，
要彼此挂念，要常回家看看！
受访嘉宾丨绘本工作室老师
采访/编辑丨张译之
采访时间丨2020年6月上旬
图片提供丨绘本工作室师生
工作室介绍：中央美术学院城市设计学院-绘本创作工作室的前身是图文信息设计工作室，成立于2004年9月，致力于图文书籍的设计与出版。为了进一步明确专业特点和学术方向，于2011年更名为绘本创作工作室。培养能够懂绘本、懂出版，具有策划、编辑和绘画能力的年轻一代绘本创作力量，是绘本创作工作室自觉肩负起的使命和责任。海外的文化毕竟有隔膜，绘本百年历史的诸多辉煌也并不属于我们，中国本土的文化和价值观怎样通过生动有趣的视觉表现传达给当代的孩子和成人，让图与文的结合表达到一个国际高度，同时以绘本的形式将本土文化也输出到国外，正是绘本工作室的作用和意义所在。
