画画能画到自己得意，实在是很快乐的事，也是很不容易做到的事。

以前画画，不满意处极多，即使当时满意的，后来还是不满意。怎么才得满意？一时弄不明白，也就扳不过来。

之所以不满意，渐渐体味到是缘于两种情况：

一种是，看到现成美好的东西，自己感动得不得了，不免就产生了照搬下来的冲动。做过以后才发现，其实，连看到的万分之一也表现不出，徒劳而无益。于是，不满意；

一种是，画得太讲道理，总是在“应该”与“不应该”、“正确”与“错误”之间徘徊。到最后，发现自己像在搞科研。于是，也不满意。

根结在“真实”再现上。虽然心里明白，生活的“真实”跟艺术的“真实”不一样，但是，往往还要吊在这个“真实”下面，像小猴子吊在母猴子肚皮底下一样。缺的是自信，只认为美存在于客观，不大相信是可以创作出美的新内容的。而艺术唯一要做的就是应该创作出别样的“生活”来。这“生活”是属于“精神”范畴的，人们尊崇你的艺术创作，原因是因你提供了“精神的食粮”给他。虽然，你有本事把东西画得让看的人想去摸，但他们只不过获得了些微的情愿接受蒙蔽的感觉和一点惊异、一点不屑。这可算不上大的“精神享受”，只有当你将他们带进非自然的、非正常的境界里，他们才可能体味到获得物质以外的一种愉悦。

创造得意之作的办法只有一个――在生活中发现“元素”。

“元素”可能什么都不是，不一定是个场景，也为必有情节，它是不完全的，有时还不合理，它也许只是一种关系，是含在石头里的“金子”，是飘逸的“魂灵”。

把这“元素”再“镶嵌”到设想的“生活”上去，给“魂灵”找到一个归宿，就可以完成一次新的艺术创作。这样去做，也就容易进入到得意的境地，也才会有“我就是上帝”的感觉。

“元素”的一个特质，是平常。所以，一旦抓到“元素”就大致可以“化腐朽为神奇了”，就可以画出人们不曾看到或意想不到的东西。

“元素”最能体现艺术创作的绝佳状态――自由。而只有得到了自由，才有达到得意境地的可能。

“元素”在于发现，能随时发现，就能不断有所创造⋯⋯毕加索说：“人们还在寻找，而我已经发现了。”它发现的，其实就是“元素”。

文/广军

发表于《美术论坛》2007年04期