关于模糊性和其他游戏形式
维罗妮卡·瓦伦蒂尼（法国勒马加赞学院）
On Ambiguity and Other Forms to Play With
Veronica Valentini (Ecole du Magasin, Grenoble, France)
中央美术学院美术馆第二届双年展以“无形的手：策展作为立场”为主题，一方面将经济与策展实践奇特地并置起来，另一方面提出了关于艺术展览生产机制中策展影响力的可疑假设。受此启发，我策划的展览“关于模糊性和其他游戏形式”试图分析占主导地位的自由体制通过什么样的方式与形式塑造了我们对于历史、知识、自然世界甚至生活本身的理解。
当代全球经济体系以及艺术与文化领域的存在和运转处在一个更加广泛的语境之中。此次展览对该语境进行思考并着眼于相互关联的影响：与经济直接相关的是新的主体性的出现。就主体性而言，艺术作品可以被解读为一种场所，艺术家与观众的主体性、机构与策展人的主体性都在其中被检索、被理解以及被阐释。展览致力于阐明那些存在于资本主义制度的特征之中，以及思想、欲望、行动和语言之中的表现和关系。艺术作品规避以上的种种控制机制又与它们密切相关。诸多因素作用于艺术的活力，引发解放意识，提供有助于接近艺术作品的阐释。
通过将各种展览形式作为政治、社会、性别与想象阻力的潜在例证，展览希望提供契机，使他者、少数人和被遗忘者的策略得以增加实现的可能性，并鼓励人们对那些我们已经欣然接受的策略进行反思。此次展览以语言和其他无形且流动的形式（如身体、情感）的有效运用和表述，以及这些流动形式在当代语境中的传播与流通方式为基础。同时，模糊性，作为语言、文本性和交流的一种本质现象，不仅在语义的层面而且在策略的层面上都成为此次展览形成和发展过程的特点。此项目强调艺术家与文化概念的关系、与再次利用特定陈述的关系；突出科学的、推广的或收藏的方法，凸现知识传播与普及的过程。
“关于模糊性和其他游戏形式”这一展览所汇集的作品，利用语言和交流的不同系统创造出探索性“空间”，社会、文化和政治的层级在其中清晰可见。
参展艺术家
01 比克·凡·德·柏（荷兰）
02 宝琳·布德里/雷纳特·洛仑兹（瑞士/德国）
03 张奕满（新加坡）
04 克莱尔·方丹（法国）
05 多拉·加西亚（西班牙）
06 马克·迪翁（美国）
07 帕布罗·埃尔格拉 （墨西哥）
08 托比雅斯·卡斯帕（瑞士）
09 莉莉·雷诺－杜瓦（法国）
维罗妮卡·瓦伦蒂尼个人介绍
维罗妮卡·瓦伦蒂尼(Veronica Valentini)，意大利独立策展人和研究者，工作生活于巴塞罗那。
瓦伦蒂尼是巴塞罗那BAR项目的联合发起人和策展人。BAR项目是一个独立的、流动的非盈利组织，致力于通过国际艺术家与策展人驻留项目促进艺术的交流，对巴塞罗那当地、西班牙国内、乃至国际合作与公共规划发挥积极影响。瓦伦蒂尼关注的领域涉及女性主义和性别研究、主体性的形式和当代艺术实践者的创作。她通过展览、表演、现场项目和独立出版探索策展与艺术的策略。2012年，瓦伦蒂尼是法国尼斯阿尔松别墅的访问策展人，并在西班牙巴塞罗那青年艺术空间任教；2011年任西班牙巴塞罗那MACBA研究中心客座研究员。2010年之前，她曾担任《Flash Art》（米兰/纽约）杂志的编辑。
瓦伦蒂尼近期参与策划的展览和项目有：中央美术学院美术馆第二届双年展（中央美术学院美术馆，北京，2014）、“Premi Miquel Casablancas”（巴塞罗那）、“Yuuyarak，1 rue de l’angile”（里昂）、“最初的怀疑”（Plataforma Revolver，里斯本）、“内部边界”（法国文化协会，巴塞罗那）、“序曲”（青年艺术空间，巴塞罗那）、视觉艺术项目“家庭会议/楼上的住户”（巴塞罗那）、“SI-Sindrome Italiana”和“如何在公共领域里行动”（勒马加赞国家当代艺术中心，格勒诺布尔，法国）。
瓦伦蒂尼毕业于UAB/MACBA 2012-2013PEI独立研究项目，理论与艺术批评专业，获硕士学位（西班牙，巴塞罗那）。她于2009年至2010年参加了勒马加赞学院国际策展人培训项目（勒马加赞国家当代艺术中心，格勒诺布尔，法国）。此前，她在意大利毕业于视觉艺术/历史与艺术遗产专业，获硕士学位；美术专业，获学士学位。
维罗妮卡·瓦伦蒂尼推荐导师：伊夫·奥佩提塔洛
伊夫·奥佩提塔洛(Yves Aupetitallot)，现当代美术史家、策展人、艺术批评家、当代艺术的演讲者、撰稿人，自从1996年以来一直领导法国格勒诺布尔的勒马加赞国家当代艺术中心，1994年以来在里昂美术学院任教。
20世纪80年代到90年代，奥佩提塔洛先后主管法国纳韦尔当代艺术中心、圣埃蒂安当代艺术空间、以及位于安特卫普的欧洲委员会的当代艺术部。他策划并组织了国际当代艺术的重要展览：“项目单元”（菲尔米尼，1993-1994年）。2001年至2006年，他任职于瑞士洛桑市立现当代美术馆，为该馆的发展打下良好基础。
奥佩提塔洛迄今成功策划参与上百个展览及出版项目。同时，他在法国国内及国际定期发表演讲、参与研讨会。
奥佩提塔洛于2000年7月14日荣获由法国文化通信部部长凯瑟琳·塔斯卡颁发的“法兰西文学艺术骑士勋章”，2011年7月14日荣获由法国文化通信部部长弗里德里克·密特朗颁发的“法兰西文学艺术军官勋章”。
维罗妮卡·瓦伦蒂尼毕业院校：法国勒马加赞学院
学院名称\Title
Ecole du Magasin, Grenoble, France
International Curatorial Training Program
法国勒马加赞学院 国际策展培训项目
策展人\Curator：维罗妮卡·瓦伦蒂尼Veronica Valentini
导师\Tutor：伊夫·奥佩提塔洛Yves Aupetitallot
专业建立时间\Founded ：1987
建立宗旨\Mission
作为欧洲的第一个国际策展学习项目，本项目的建立是为了在研究和实践的严密结合下提供专业的氛围。这里的重点在于，如何将不同的领域实践和策略陈述放在一个作为开放平台的“展览”之上。 鼓励各种不同的策展方式，这种策展方式不仅包括采取何种方式呈现展览，也包括如何将表达和呈现“美学”的概念，如何将新兴的互联网文化和技术整合到展览中去，如何在特定的情境下让观众理解策展的意义，最后，在一个具体的项目中，体会策展工作小组的工作过程是本项目的教育关键。
课程简介\Curriculum
第一阶段\10月至12月
在项目的第一阶段，要求参与者共同建立一个共享个人兴趣和合作工作方法的框架。这个过程能使参与者确定个人的独特特点，也让大家思考在团队合作项目的过程中这种特点会遇到什么具体的问题。学期顾问会协助参与者每月举办研讨会，其中包括讲座、展示、集体或个人的讨论和一些网络工作会议。同时，我们将鼓励参与者组织与他们认为的项目策划材料有关的放映会、读书会或展示讨论。
在框架建立研究中，这个讨论的过程和最终的成果并不是互不关联的。这些研究材料并不是一个终点，相反的它被认为是策展项目中不可缺少的一部分。在项目第一阶段的开始，参与者在归档、编辑和研究材料上的工作可以帮助他们理解每次研讨的工作进度与项目。
在第一阶段中，我们也要求参与者建立一个在线项目，该项目的建立将在项目执行的过程中起到领导作用。作为研讨的第一个成果，这个博客或者网站旨在呈现合作的工作过程和在策展项目中的团体研究成果。
第一阶段的结业评估将在12月中旬进行，结业将对学期的项目策划进行评估，评估重点将放在项目的相关程度和学期的工作方法之上。
第二阶段\一月到六月
第二阶段着重在项目的成果上。在五个月的学期学习之中，学期参与者将明确项目的呈现和表达方式，选择赞助商，寻找潜在的机构或商业合作伙伴，编辑新闻稿和公共拓展材料，控制预算。
在所有通向最终展览策划的工作过程中，时间（包括经济原因在内的所有因素中）是最重要且最难抗衡的困难因素。在这一方面，本项目作为一个学期参与者的咨询和监督教学框架的伙伴的角色是极其重要的。
第二阶段的学习也包括了对学期项目学习过程中的工作文献的归档，以及完成基于项目属性而产生的各类后期需求。第二阶段以年度评估的形式在每年六月结束。
