因为喜欢，一直做和传统有关的语言尝试和改造，在中国绘画，西方油画两种语言间进行研究性探索，希望打开界限，打破语言束缚。研究利用中国传统元素的表象，超越传统意味的表达。用中国水墨和壁画等民间因素对画面语言改造，融入中国书画的书写性，空白和透气。水墨通透灵动是文人绘画特有的，而中国民间壁画朴素的华美透着神性和智慧。

我很多作品语言风格已经不是纯粹的油画，希望走出西方语言体系，表达更多东方的精神和审美意蕴。在我的生活和创作中，距离是不断转换的概念，也是近期思考的主要方面。我和生活和传统的距离，思想和表达之间的距离，传统文化和现代生活的距离，内心真实与视觉直观的距离，具象和抽象的距离，单纯和丰富的距离……，距离敏感，纯粹，真实，也有选择性。

传统近在咫尺又陌生，传统文化对今天的很多人，还不如西方文化更亲近，更立体。对我，传统和今天不仅有联系更有意义，既有审美上的意义，更有不同层次的文化意义值得探寻。东方文化的表达不同于西方物化的发展路径，而是经过作者内心的转化到画面上。探索形式语言也是对两种文化和思维模式的理解与思考，也帮助我认识世界。“向回走”的方法，符合我的创作理念。“向回走的作用，是借古代的弹力，弹到前面”。（木心）

艺术反映生活，艺术家需要介入生活也需要生活保持距离。，在喧闹中保持观看的距离，在多彩多姿的生活中不时抽离。我们每天遇到各种各样的问题。面对问题，每个时代的人，每个具体的人，甚至每个人的不同时期都会有不同选择，不同表达态度。我倾向性选择向内寻找，解决外部困扰，追求心的“随遇而安”。越认识思考复杂的社会和文化问题，越是希望保持一个距离，希望简化表达的内容，希望画面单纯。用艺术的精神屏障使“我”不被“雾霾”窒息。

表达和思想，每天都在相互追逐，静静的奔跑。表达被保持观看的距离决定了，有些距离在缩短有些距离在加长。咫尺天涯，距离间都存在着辩证的互换关系。也许某天，随着时间，空间，心理，思想的变化，距离的节奏又会改变，我期待不一样的。