2018年10月22日下午3时，“西方绘画500年——东京富士美术馆馆藏作品展”开幕式在清华大学艺术博物馆一层大厅举行。清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞，公益财团法人东京富士美术馆理事长忍田和彦，展览中方策展人、清华大学美术学院副院长杨冬江，中国人民对外友好协会秘书长李希奎，清华大学副校长杨斌先后致辞。开幕式由清华大学艺术博物馆副馆长苏丹主持。东京富士美术馆馆长五木田聪、株式会社黄山美术社社长陈建中、中国美术家协会综合材料绘画艺委会主任胡伟等嘉宾等近200人参加开幕式。本次展览由清华大学艺术博物馆、东京富士美术馆共同主办，中国人民对外友好协会、株式会社黄山美术社支持。

展览共精选了60幅来自东京富士美术馆的西方艺术经典藏品，以时间为叙事主线，流派为发展形态，分为五个单元展现了西方艺术500年的发展历程，可谓是“一部浓缩的西方艺术史”。作品都出自享誉世界、蜚声艺坛的艺术大师之手，如文艺复兴威尼斯画派巨匠贝利尼，巴洛克艺术杰出代表鲁本斯，新古典主义大师安格尔和浪漫主义代表人物德拉克洛瓦、戈雅，以及现实主义大师库尔贝、米勒，印象主义大师马奈、莫奈，后印象主义巨匠塞尚、梵高、高更，一直到现代主义的代表性艺术家毕加索、莱热、米罗，以及后现代主义的沃霍尔等，由此勾勒出了一幅16至20世纪西方艺术发展的历史轮廓，引领着观众去探寻那些伟大的时代、艺术家及其作品中的奥秘。

东京富士美术馆是由日本著名摄影师、和平运动倡导者池田大作先生于1983年创办，至今已收藏了超过30000件艺术作品，尤其是有计划地收藏了西方艺术史上众多代表性的艺术作品。透过日本文化的视角所遴选的西方艺术品，既不同于卢浮宫和奥赛博物馆的馆藏，也有别于大都会博物馆和纽约现代艺术博物馆的藏品，一定程度上代表了日本艺术界和博物馆界对西方艺术史的理解与认知。

第一个部分为“个性发现与人文阐扬”，以拉开西方现代大幕“文艺复兴”时代为起点。那个时代资本主义萌芽，世俗文化和科学理性兴起，“人文主义”思想体系确立，给西方艺术带来了革命性的变化。文艺复兴艺术运动在欧洲有两大支脉，一是意大利文艺复兴及其向南的延展，展览中年代最早的作品《行政长官的肖像》即为意大利文艺复兴威尼斯画派的代表性人物乔凡尼•贝利尼所作。二是与意大利文艺复兴平行发展的北方文艺复兴，主要以尼德兰、德国等欧洲北部国家为代表，展览中的阿尔布雷希•阿尔特多费尔、老卢卡斯•克拉纳赫均为德国多瑙河画派的代表艺术家。

17、18世纪的欧洲产生了继文艺复兴后的又一伟大思想文化运动——启蒙运动。这一阶段的文艺思潮复杂多样，艺术风格绚丽多彩。色彩华美、激情动感的巴洛克艺术和贵族艳情、享乐主义的洛可可艺术，共同谱写了一段艺术史上的“华彩乐章”。与此同时，在法国占据主导地位的学院派古典主义崇尚古代艺术和古典精神，展览中洛兰等艺术家的作品无不体现出古典的构图和美学。与古典主义并行不悖的写实主义，此时也广泛存在于意大利、西班牙、佛兰德斯、荷兰、法国文化中，展览中拉•图尔、哈尔斯、小彼得•勃鲁盖尔等艺术家的作品彰显出一种对现实场景的凝视力量和深远情思。这是第二个部分“华彩乐章与怀古幽情”为我们呈现的内容。

下一个篇章主要讨论“古典理性与浪漫情感”。启蒙运动之后，西方文化艺术的中心从佛罗伦萨和罗马逐渐转向了巴黎，法国成为西方艺术最活跃的国度。18世纪下半叶，启蒙思想带来基本人权的确立、全新道德秩序和现代科学的巩固。理性主义开始成为主流，艺术中相应地出现了强调逻辑和理性的新古典主义风格，如展览中法国雅克-路易•大卫工作室、安格尔的作品。到了19世纪上半叶，艺术家们不再探索道德和固定不变的价值观，而是转向心灵深处的思考，提倡情感、想象和自然至上的浪漫主义应运而生，其代表人物籍里柯、德拉克洛瓦、戈雅、透纳等人的作品均亮相本次展览。新古典主义与浪漫主义构成了古典理性与浪漫情感的二重奏。

第四部分为“真实镜像与光色建构”，1848年至1870年是现实主义大放光彩的时期，是艺术家们渴望在艺术中逼真地再现自己生活的时代。展览中，法国现实主义大师库尔贝的风景画真实地表现出大自然蕴含的巨大力量，巴比松画派们笔下的自然风貌则在真实质朴中更显深刻的社会意义。19世纪下半叶，印象主义以创新的姿态登上了历史舞台，展览中马奈、莫奈、毕沙罗、西斯莱、雷诺阿、莫里索等人的画作，别出心裁地表现出物象在日光之下色彩的微妙变化。此后，“后印象主义”改变了现实主义和印象主义的经验主义倾向，塞尚、梵高、高更等人的作品，更是直接启发了20世纪诸多现代主义艺术流派。

展览的尾篇“纯粹观念与混杂多元”可谓丰富多彩。19世纪末20世纪初以来，具有纯粹性和先锋特色的现代主义艺术思潮和流派风起云涌。本次展出的作品涉及立体主义、野兽主义、超现实主义、形而上画派、巴黎画派等，汇聚了毕加索、莱热、马尔凯、弗拉曼克、马格利特、米罗、契里柯、莫兰迪、莫迪利亚尼、夏加尔等众多知名艺术家。二战结束后的20世纪50年代，世界艺术中心由巴黎转向纽约，西方艺术处于从现代主义向后现代主义的转变期，涌现出抽象表现主义、波普艺术、极少主义等众多艺术思潮流派，艺术世界呈现出混杂多元的样貌。展览中波普艺术的代表人物安迪•沃霍尔和罗伯特•印第安纳的作品都折射并反思着这一文化特征。

据悉，展览将展至12月23日。

编、图/张译之
作品图/主办方举办