在市民中心旁边的草地上， 一群“长着”四条腿的白色椅子总能吸引路人的目光。“他们”像一群参加户外运动的人，昂首阔步地朝着香港方向“行走”。这件２００９深港城市＼建筑双年展作品名为“行走的椅子”（见左图），出自日本知名建筑师藤本壮介之手。１１日下午，应双年展组委会之邀，藤本壮介亮相深圳圆筒艺术空间，以“原始未来”为题，与深圳观众分享其建筑设计哲学。

现年３９岁的藤本壮介是日本最出色的当代建筑师之一，他于２０００年创建了属于自己的建筑师事务所，并带领团队获得众多权威设计大奖。如《建筑评论》大奖、２００８ 日本建筑家协会大奖、２００８巴塞罗那世界建筑节一等奖等。他也曾多次受邀在伦敦蛇形画廊、麻省理工学院及世界多处机构进行讲座。

原始与未来巧妙结合

 “原始”与“未来”，这两个看似矛盾的词语却巧妙地融合在藤本壮介的作品中。“Ｐｒｉｍｉｔｉｖｅ Ｆｕｔｕｒｅ”（原始的未来建筑）是藤本壮介多年来一直追求的设计理念。他用建筑来表现人类早期穴居的生活习性，在探索这种原始状态时，试图设计出更适合人类未来生活的建筑。

讲座中，藤本壮介以自己设计的作品为例，阐释“原始未来”的设计理念。由多块木板砌成的不规则房子，木板间隔为３５ＣＭ，居住者可以在木板组成的不同空间中自由活动，或坐、或躺。虽然没有明确定义的空间，但人们可以找到任何需要的功能空间，如同原始的穴居者，以最适合自己的方式生活。另一件作品是位于闹市中的私人住宅，由三层大小渐变的洞穴式“罩”组成，“罩”上开了很多“窗”。最外层是花园，园中树木自由地生长，第二层“罩”规划出卧室与榻榻米区域，内层“罩”则是最私密的生活场所。每层罩的顶端大开天窗，让人躺在室内就可领略漫天星斗，与大自然亲密接触。“在都市中，这样一座随意的洞穴式房子让居者更自由、更有创造性地使用并安排空间。这种原始的自然状态，恰恰是未来住宅的理想状态。”

藤本壮介坦言，他希望创作出与自然共生的建筑，即使处于闹市，建筑物也能与周边的街道和自然环境融为一体。近年来，他去世界各地考察，从不同建筑体上汲取灵感。中国的苏州园林就曾给他很大的启发，这种将自然景物融入私人住宅的园林式建筑，让他真正感受到“原始未来”的设计理念。

 “现代建筑没有好坏、对错之分，只是不同的表达方式。”藤本壮介说，就如他的作品，都是从人类最原始、最本真的状态出发，寻找一种最简单、最自然、最适合人居住的生活空间。

参展作品“走”向何方？

作为此次双年展的参展人，藤本壮介在讲座中特地介绍了其参展作品“行走的椅子”。“用四条长腿‘走路’的椅子看似搞笑，实际上，这是一件探讨公共空间的作品，基于我对中西方文化的严肃思考。”藤本壮介说，他对中西方文化都很感兴趣，总希望用作品来探索这两种文化间的差异。在西方，公共空间有着清晰的边界。而在东方，公共空间相对不明确，其往往随着人群的参与产生，随着人群的离开而消失。“椅子在‘行走’，它‘走’到哪，公共空间就在哪产生。”

有趣的是，藤本壮介在创作时，特意安排这些椅子朝着香港方向“行走”。以此寓意：深圳市民行动起来，与香港邻居联系得更加紧密，并由此产生属于深港的公共空间。

“我希望这些椅子能不断‘行走’下去，从一座城市到另一座城市。”藤本壮介说，按照惯例，双年展展期一结束，他会将这件作品带走，在其他城市展出。不过，本届双年展组委会目前正依据民意，试图保留部分作品。“行走的椅子”正是呼声较高的作品之一。对此，藤本壮介表示，如果市民强烈呼吁，留下来成为深圳的永久风景也未尝不可。“毕竟，让建筑与自然环境共生是我设计的最终目的。至于是无偿捐赠，还是官方代购，近期内将与双年展组委会具体商讨。”

记者：徐金龙