2010年12月19日下午三点，“文化品格与现代图像”当代水墨联展在北京西山美术馆开幕，参加开幕式的嘉宾包括国务院机关事务管理局范学臣司长、批评家王春辰和杨维民、亿城集团股份有限公司副总裁陈志延、中央美术学院博士葛玉君，以及参展艺术家曾健勇、杨社伟、李军、涂少辉、焦洋和梁桂锋等。
此次展览由北京西山美术馆主办，北京颂雅风文化艺术中心、中国艺术新闻网承办，共展出20余幅格调清新的当代水墨作品，7位艺术家从各自的不同体验出发，诠释着艺术家最为重要的文化品格“现实”。
自艺术成为艺术之始，艺术就面临着什么是“真实”的本原困惑，如何理解真实成为每个时代艺术家所无法回避的问题。百年以后，现实主义画家库尔贝的宣言“一个时代只能由它自己时代的艺术家来再现，我们不可能再现过去或者未来世纪的面貌。绘画是具体的艺术，它只能描绘真实的、存在着的事物。”道出了真谛。
参展艺术家中，陈子和焦洋两位女艺术家都是从个人的情感与生活入手，通过塑造一种图像意识来反映个人的审美情感。陈子的《往事》系列是对青春期女孩子情感的一种想象，这种想象并非是对个人生活的再现，而是从艺术家不确定的生活状态中，抽离出的一种个人情感。而焦洋是通过“去空间”、“去语境”的形式来叙述，如在《她们》这件作品，艺术家截取日常生活中的事物、场景的局部，来营造一个虚拟的真实世界。
李军、涂少辉、梁桂峰三位艺术家在艺术创作中都采用了象征手法，李军笔下“狗”的形象其实浓缩着一个现实情感世界。艺术家用“放大镜”式的观察方式，来刻画狗的形态与表情，涂少辉的花鸟画创作，则是通过对传统花鸟画中“鸟形象”再造来破除传统的意境，从而产生一种“陌生化”的视觉经验。而梁桂锋的作品明显受到了日本工笔画风格的影响，作品中流露出对自然与生活的热爱。
曾建勇与杨社伟的静态写实图像通过在类型化与共性化的把握中加入艺术家个人的生活与态度。如杨社伟的底层人物系列创作，通过提炼社会底层人群的形象来表现艺术家周遭生活，艺术家所提炼出来的这个人群具有鲜明的社会职业特征与身份标识。曾建勇的艺术创作则主要是通过青少年肖像化的描绘，来传达一个当代人的文化精神状态在青少年形象中的折射，从而在心理真实的层面上成为时代风貌的局部写照。
此次展览的展览地点——西山美术馆建设于社区中，开幕式上，范学臣司长对在社区美术馆中举办当代画展的活动赞赏有加，并希望深入群众的艺术展览能够越来越多，让更多的普通大众关心国粹，关注中国画，在经济发展的同时，提高艺术鉴赏力。而中央美术学院美术馆工作的批评家王春辰博士也就这一点具体谈了自己的体会，他认为，如何让艺术成为生活的一部分，不仅是艺术家的问题，而且是整个社会的问题。让美术馆成为公共教育机构的平台，让更多人参与到艺术的理解、欣赏和拥有中是每个美术馆避免不了的公共责任。
据悉，展览将持续展览至2011年1月9日。
中央美院艺讯网
