2012年12月7日下午，由中国美术馆、中央美术学院共同主办的《谭平个展：｜劃》在中国美术馆隆重开幕。这是首个进入中国美术馆主展厅的抽象艺术家展览，展览通过抽象艺术家、谭平的上百幅油画、版画作品展示出艺术家本人40年来融入东西方文化，运用抽象艺术所进行的大胆探索和创新的艺术面貌。本次展览的策展人为北京大学教授朱青生先生，他是中国当代艺术与批评领域的重要人物，通过对谭平在油画、版画领域内的作品梳理，展现这位中国最著名的抽象艺术家的创作文脉。

下午一点半，在中国美术馆七层会议厅举办了本次展览的国际研讨会。学术主持为北京大学朱青生教授，与会人包括中央美术学院院长潘公凯先生，当代中国美术理论家、中央美术学院教授邵大箴先生，中央美术学院教授殷双喜先生，中央美术学院教授易英先生，著名美术批评家、策展人黄笃先生，德累斯顿造型艺术学院院长Dr. Matthias Flügge，国立丹麦国家美术馆馆长Dr. Karsten Ohrt，丹麦艺术家Mr. Bjoern Noergaard，巴塞罗那当代美术馆馆长Dr. Bartomeu Marí Ribas以及德国Alexander Ochs画廊（柏林+北京）总监、策展人Mr.Alexander Ochs等来自世界各国重要的美术馆馆长、策划人及研究者参加展览开幕及研讨会，并发表演讲，进行了中国当代艺术与世界各国高层次的学术互动。

与会嘉宾围绕本次展览艺术家谭平的作品，主要探讨了各自对谭平艺术的理解和思考、抽象艺术的价值、中国抽象艺术的发展、与西方的抽象艺术之间的关系以及对其中折射出的跨学科问题的诸多看法等。

中央美术学院邵大箴教授对谭平艺术中所吸收的营养进行了简要的总结。他认为谭平的艺术有三个来源：五四以来的中国新艺术、中国传统艺术的影响以及西方古典主义和现代主义的精华。并举例说明谭平艺术的两个特点：一、有品位，有修养；二、谭平的作品和西欧、美国抽象主义作品不同，具有中国自己的特色，不走极端，极具包容精神，并带有“中和”色彩。

德累斯顿造型艺术学院院长Dr. Matthias Flügge则从西方的角度，对谭平的《+40m》这件作品做了多种可能的解释，地平线？生命线？延伸到生命尽头……带着这些诗意的想象，他尝试讨论了谭平艺术的价值以及谭平作为中西艺术的一个桥梁，其抽象艺术与西方现代主义或古典主义之间的联系。

易英随后发言，作为谭平老同学的他对谭平的艺术十分了解，他提到谭平作品的每一次发展都是与主流相悖的，体现出一种对抗潮流的特点，他从一个体验者、观者的角度对谭平创作的复杂过程进行了深入解读。

丹麦国家美术馆馆长Dr. Bartomeu Marí Ribas从丹麦国家美术馆的收藏谈起，提到收藏中的极简主义抽象派作品以及马蒂斯的一个收藏作品展，以此过渡到对谭平作品的看法，让其想到“简约的诗歌”。他同样从西方的视点理解谭的作品，但又提到谭平的抽象主义与西方抽象艺术家作品的区别，这有助于中国的创作者和理论家反观中国的抽象主义艺术。

殷双喜教授提出谭平作品中所体现的反思、内省，是中国文人特有的气质。他表示，此次展览题目“｜劃”别有深意，从一个侧面反映出谭平作品“以刀代笔，刀笔结合”的传统趣味。

西班牙巴塞罗那当代美术馆馆长Dr. Bartomeu Marí Ribas从更为广阔的哲学语境切入，讨论其抽象的实践。他谈到抽象艺术本质上来说只是艺术的表现方面，实为传达艺术的精神、美感与价值。

稍后，批评家黄笃、德国Alexander Ochs画廊（柏林+北京）总监、策展人Mr.Alexander Ochs也分别发表了对谭平作品的不同理解。黄笃认为谭平的观念不仅是艺术语言的问题，还是社会学的问题，他由对谭平创作观念的讨论引申到一个理论界存在已久的普遍问题，即我们是否还在用西方艺术史的方法和视角来解释东方的艺术？Mr.Alexander Ochs则提到其在柏林学习的经历对艺术家的影响，谭平创作中由边缘到中心的过程以及这“一条线”给观者的不同理解。

中央美术学院院长潘公凯教授认为谭平的作品自由，随兴。他的作品不刻意强调绘画的观赏性，转而关注绘画过程和艺术家内心，强调手的动作过程在画面上的记录。他表示非常喜爱谭平的作品，并将他类比马斯威尔、塔皮埃斯、罗斯科等抽象艺术大家，他认为这一类艺术家都在绘画过程中不断提出问题与解决问题，在此，潘院长创造性地用了一个词“绘画性抽象”来概括他们的艺术特点。他总结到谭平的抽象作品是西方艺术形式与中国传统美学完美结合的典范。

下午四点，开幕式正式举行。到场嘉宾包括：全国政协常委、中国美协名誉主席、中央美术学院老院长靳尚谊先生，中国美术馆副馆长马书林先生、胡伟先生，中国美协党委书记吴长江先生，中央美术学院院长潘公凯先生、副院长徐冰先生以及中央美术学院以靳尚谊、邵大箴、钟涵、庞濤为代表的等等老教授们纷纷参与此次展览的开幕式。除了国内的艺术家代表，还有国际上重要的美术馆馆长、艺术家、理论家、研究者到场，包括参加国际研讨会的嘉宾学者们等等。

开幕式由策展人朱青生先生主持。中央美术学院教授靳尚谊先生首先致开幕辞，他讲到，谭平是中央美术学院80年代中期毕业的学生，之后去德国学习，归国后参与中央美术学院组建设计专业。通过在德国的学习使得谭平获得丰富的艺术知识经验与多元的艺术广角视野。当下社会现象在变化，艺术形式也跟着转变。上个世纪初，设计专业在美术院校所产生，这跟世界各国的艺术发展有着密切的联系。他谈到通过谭平先生的作品可以看到他几十年来艺术的变化，并强调说这个展览包括展厅的设计都是非常有意义的，这和社会生活和现代生活有密切的关系，因为这本身就是现代艺术。稍后，中国美术馆副馆长马书林、中央美术学院院长潘公凯，丹麦国家美术馆馆长Dr. Karsten Ohrt，艺术家谭平随后发表感言。

开幕式尾声，艺术家谭平将为展览专门创作的作品 ——《＋40m》赠予中国美术馆收藏，中国美术馆副馆长马书林也为此向谭平教授颁发纪念证书。开幕式在热烈的掌声中结束。

谭平以艺术的全球观念，运用抽象艺术语言的链接，创造了东方、西方不同文化在人类感性与理性同一时空中的完美聚汇。展览还加入互动新媒体形式，新媒介的使用将抽象艺术创作带入当代艺术的前端，也将改变传统的观看方式与展览形态。

据悉，此次展览将由2012年12月7日持续至2012年12月13日。

艺讯网记者：朱莉 高思思
摄影记者：胡志恒