英国艺术家康拉德·肖克罗斯(Conrad Shawcross)由个人对于科学和历史的兴趣为出发点,以向大众展示其独特的装置作品而著称。《精神几何学》(Geometry of Mind)是艺术家创作首次在中国的正式亮相也是其亚洲范围的首度个展,展览将在艺美公益基金会(ARTMIA Foundation)持续到2014年8月24日结束。
在一层大厅的本展主展品《一切的限制》(Limit of Everything, 2011)由融合作品理念和空间概念呈现的装置作品,雕塑作品及以相同原理创作的素描共同构成。音乐之所以听起来如此悦耳,其动人心弦的和音,其实是通过极其精细的数学原理实现的。早在公元前,以毕达哥拉斯为首的许多学者就开始试图以多种多样的公式来分析音乐的原理。肖克罗斯在作品中呈现的就是对于这种原理的思考,侧重于科学的原理而不是科学本身,以艺术的形式向观众展现“和音”的视觉体验。科学原理代表着人类长久以来,为了寻找千变万化的宇宙形式内在秩序和法则而所做的努力。在作品题目中出现的5:4以及类似形式的比率,都意在指向和音构成的倍音比例。
艺术家利用电动机、振动子等多样化的装置和材料,再现这样的倍音比例,从而创作出素描作品《完全三度》(Perfect Third, 2011)、立体雕塑《谐波流形》(Harmonic Manifold, 2011)和运动雕塑装置《一切的限制》(Limit of Everything, 2011)。音乐常常被看做是美学对象,但是他却以科学性的思考方式对其进行分析,并把由此发现的原理再次通过自己的作品,表现出新的美学概念和思考。
肖克罗斯为了本次展览特别新创作的作品《立方体里的慢弧VIII》(Slow Arc in a Cube VIII, 2014)更为注重空间和认识的关系。作品单独设置在一个空间之中,其内部的光线通过由六面体(毕达哥拉斯认为六面体代表宇宙中的物质元素土)构成的网在空间四壁上投射出图案,随着光线的移动,整面墙壁的图案都会发生变化。虽然空间的物理性机构并没有因此而发生改变,但是通过观者视觉性认识的转换,以点代面,给观者带来似乎整个空间都有所变化的视觉体验。
在展览空间二层的素描作品《陷入寂静的弦》(Picture of a Chord falling into Silence, 2008)是与一层类似也以音乐原理为基础再现倍音比例的作品。雕塑作品《分数》(Fraction, 2011)和《哑铃》(Dumbbell, 2011)都是基于素描基础以立体形式呈现音乐原理的作品。
大型装置作品《切余公理》(Off Cut Axiom, 2009)应用了一些不同于音乐原理的法则。艺术家把四面螺旋结构——以四面的三角形(宇宙元素中代表火)构成的个体单位进行叠加造型,最后形成一个整体并相对稳定的构造。
“肖克罗斯以西方哲学为出发点,包括柏拉图哲学观念还有英国工业革命时代的科学等,但他研究之后进行的创作对亚洲艺术爱好者来说也有着共通和引人思考的地方,比如说空间,还有与东方哲学相联系的理念。艺术家以西方为起点,我们是基于东方,但在精神上都有着互通的地方,所以我选择以精神为关键词来引入本次展览……”艺美公益基金会策展人高元硕在谈到策划展览的初衷时这样说到。“也可以说肖克罗斯所有的作品都可以归纳为精神这两个字,展中作品一部分是从艺术家工作室借来,一部分是从代理画廊处借来,还有艺术家专门为本次展览创作的作品。”
北京艺美基金会策展人高元硕在谈到艺术家的创作时也提到:“虽然肖克罗斯的创作是以西方科学为基础的,但是本展的重要意义在于,东方语境下也有似曾相识的感觉或者说引发更多的思考。有些西方艺术家在创作的时候更多地考虑视觉冲击性,在创作中有很多暴力夺人眼球的表现,但是肖克罗斯更多地是在作品背后注入自己的思考,而非先入为主的表述导向观众的想象力。如作品《一切的限制》(Limit of Everything, 2011),从我个人而言,我看到的是时间和空间的关系,观众在观看的时候,也是作品不可缺少的一部分。”
尽管艺术家在作品中导入了复杂的科学原理,但是他并不想直接把这些原理传达给观众。因为比起科学原理本身,他更注重的是科学性的思考。一方面看起来是理所当然的文明的进步,另一方面实际上是激烈的科学性思考和历史性选择的结果。艺术家表面上利用了物理性的科学形式展示音乐,但是其内在更注重的是人类的“精神”和“精神世界的折射”。他倡导的是以全新的角度去重新审视我们习以为常的事物,比如说音乐不只可以听到还可以看到,比如说科学和艺术听起来大相径庭,但却有着很多的相通点。他以这种精神为基调,以自己美学的理念和独特的表现形式展示令人瞩目和深思的艺术作品。
康拉德·肖克罗斯(Conrad Shawcross)
1977年出生于伦敦,目前在伦敦工作生活。康拉德·肖克罗斯毕业于英国牛津大学和英国皇家艺术学院。他以2000年初引起萨奇等英国的主要藏家的注意为开端,后受到威尼斯双年展、巴黎东京宫、英国国立美术馆的广泛关注。在全球艺术界备受瞩目的同时,他在艺术界之外的领域也有着十分活跃的表现,如伦敦圆形房屋项目以及科学博物馆个展等等,并获得伊利奖(Illy Prize)以及Art and Work奖。其作品在以英国伦敦公园为首的公共场所、卢森堡现代美术馆、泰特美术馆、萨奇收藏以及英国艺术委员会等重要机构均有收藏。
文/ 王姝
图/ 杜梦茜(艺美公益基金会)