2014年6月21日下午，王庆松的重要个展“同一个世界，同一个梦想”在798白盒子艺术馆开幕，此次展览由白盒子执行馆长金秀炫女士策划，这也是金女士任执行馆长以来策划的一个大型个展。王庆松是有着很高声誉的中国当代艺术家，但多年来一直活跃在国际展览舞台，很少在国内展览露面，此次展览也王庆松重要作品在国内的一次集中展示。
王庆松，1993年毕业于四川美术学院油画系，但专注于观念影像创作，他善于将一些随处可见的文化符号和现代化的社会现实融合在一起，以影像的形式调侃当下文化价值混乱的社会现状。油画科班出身，却选择了摄影作为自己的创作手段，对于这种转变，王庆松在展览新闻发布会上给予了回应：这种转变是他从地方来到北京才有的，他很喜欢绘画，但来北京后发觉绘画远不如摄影现实、直接，也觉得摄影是更有意思的一种传达媒介。对于摄影艺术未来的前景，王庆松持一种十分乐观的态度，当年摄影艺术崛起之时，有人担忧绘画将死去，但绘画至今仍有着旺盛的生命力，同样，摄影在面对各种“干扰”时，也将有自己的发展方式。
“同一个世界，同一个梦想”既是此次个人展览的主题，也是展览中一件现场创作的作品名。一进白盒子展厅，就看到一块巨大的黑板贴在展墙上，一架梯子斜搭展墙之前，该作品采用观众互动的方式完成创作。作品《同一个世界，同一个梦想》呈现的是密密麻麻写在黑板上的世界500强企业和世界500强大学的LOGO，500个LOGO一部分由艺术家提供，一部分由参与观众随性发挥。写满全球500强企业品牌的作品即为《同一个世界》，照片拍摄后即被擦除掉，又在同一块黑板上写满500强大学的LOGO，即为《同一个梦想》，因此在展览现场，观众只能看到《同一个梦想》的创作现场。艺术家借此作品表现全球化背景下人的共通境遇与诉求。
“同一个世界，同一个梦想”自然让人联想到2008年北京奥运会，至于为什么将此作为个展主题，艺术家在接受艺讯网采访时说到，借用北京奥运会的官方口号，实际上是对此提出一种质疑，中国有着强烈的大统一情节，似乎全球应该有一个同步的价值追求，但实际上这是一种很奇怪的提法。不同地域文化对于梦想的追逐是不可能同一的，有点“瞎子摸象”的感觉，不同人对于梦想的感觉是不一样的，这也是现实与梦想之间的矛盾。
除《同一个世界，同一个梦想》的现场互动及相关摄影作品外，展览还展出了王庆松近十年来的一些经典摄影作品及雕塑作品，如装置作品《行李》，以及摄影作品《国宴》、《临时病房》、《营养液》、《毒蜘蛛》等。装置作品《行李》是王庆松专门为2008年上海双年展《快城快客》创作的，时刻提醒人作为可流动个体存在的不稳定性。《国宴》表达了艺术家面对各种宴会、开幕聚会时虚假无聊的直观感受。从上世纪80年代至今的创作生涯中，王庆松一直关注人本的诉求、信仰的缺失、文化的断层、历史的追溯、秩序的重建等社会问题，现在将对这些的问题的思考置于“同一个世界，同一个梦想”的主题框架下，亦是一种不一样的调侃。
此次展览展出作品不多，但每件作品都有一定的代表意义，是王庆松十余年来创作思路的集中呈现。展览将持续至8月3日。
文/张文志
图/全晶
编/朱莉
