2021年3月31日，艺术家萧立雕塑作品展“琢木声远”将于中国美术馆启幕，展览将呈现萧立自二十世纪八十年代以来最具代表性的20余件精彩作品，从他的作品中，观众可以阅读到具有结构主义的智慧和思维，以及感触到空间中现代性雕塑体量的扩张和生长。

萧立， 1963年出生于北京，自幼学习书法、迷恋艺术。1985年考入中央美术学院跟随钱绍武、司徒兆光、孙家钵教授学习雕塑，而后在中央美术学院从事雕塑艺术教学工作多年，为国家不断培养出一批批优秀雕塑艺术人才。萧立的作品尤以木雕、泥塑和造型与天然石结合的石雕凸显个人精湛的艺术造诣，他的创作将《河图·洛书》的造型应用研究成果及中国传统文化的内在精神相融合，引发了人们对东方艺术文化精神和中国现代雕塑艺术如何走向良性方向发展，以及雕塑的人文价值、社会价值、本体语言等重要问题展开新的思考。

据悉，展览将展出至2020年4月11日。

展览序言

作为一名艺术教育工作者和创作实践者，无论他对中国传统文化内在精神的研究，还是从其艺术作品本身及其所处的社会背景和文化氛围来看，雕塑家萧立的艺术均是中国当代雕塑艺术发展中的一个特例。诚如中国美术馆馆长吴为山所言：“萧萧散木，立于大地，其象浑穆；长于江南则秀逸灵动，长于河北则气概威然；灵秀养眼，逸动助手，威威气象，滋吾雄势也。所贵者，萧立君刻木当得神助。手把木兮，瞬息有感，须臾成型，意态万千。或沧然，或欣欣，或迥立，或独行。似由古时跚跚而来，似由远山乘风而至，活出的生命仿佛个个可呼其名。风兮，雨兮，漫漫艺林竟有此神手。萧萧乎，木然疏于喧，则静以致远。望京，望京！立者可立，立者当立！”

萧立的作品尤以木雕和石雕凸显个人精湛的艺术造诣，并将中国传统文化的内在精神与创作相融合，引发了人们对东方文化精神和中国现当代雕塑艺术如何融合的思考。艺术家运用独特的艺术手法反映其所观所想，表现对生活现状的理解与思考。萧立，以弘扬艺术本源为初心，雕琢不懈，以作品与世界对话。

近几十年来，中国多元的艺术形式一直在不断变革与创新。在雕琢手法和材料选择上推陈出新的同时，萧立还更加观照精神和心性抒发，使作品更为深刻地体现出雕塑的人文价值、社会价值。他在中央美术学院主持木雕工作室的工作，其积极的艺术创作，新方法和新理念的生成，践行了作为一名教师的艺术理想。

作为中国美术馆学术邀请系列展，“琢木声远——萧立雕塑作品展”分为雕塑作品和《秘籍里的万物》手书文本两个部分，呈现了萧立自20世纪80年代以来最具代表性的20余件作品。从他的作品中，观众可以感受到那些富于生命力的雕琢。

中国美术馆学术邀请系列展策展组

2021年3月23日

展览信息

展览主题：

中国美术馆学术邀请系列展：

琢木声远－萧立雕塑作品展

学术主持：吴为山

执行策展人：韩金峰 张天意 李裕君 徐忠义

开幕时间：2021年3月31日下午4点

展览时间：2021年4月1日- 4月11日

主办单位：中国美术馆

支持单位：中央美术学院雕塑系

展览地点：中国美术馆一层5号厅

学术研讨会：2021年3月31日下午2点

研讨会地址：中国美术馆七层学术报告厅